ELYSIUM (2013 -Neil Blokamp)

 

Mediocre ciencia ficción dirigida por un director que, con cada película que ha ido rodando, ha ido cayendo más bajo. Y es una lástima, porque sin ser nada del otro mundo, este film tiene una primera mitad bastante solvente, con un futuro donde la Tierra está superpoblada y la gente aspira a ir a una estación espacial exterior —que da nombre a la película— donde no hay contaminación ni enfermedades. El problema es que el film, en su segunda mitad y especialmente con la llegada de Matt Damon a la base espacial, se convierte en un burdo film de acción, superficial y típico, que echa por tierra todas las posibilidades planteadas en favor de algo superficial y de poco interés.

PANHANDLE (1948 - Lesley Selander)

 Western muy sencillo, escrito y producido nada menos que por Blake Edwards, quien en esos años bregó en numerosas producciones de bajo presupuesto. Aquí estamos ante una película claramente al servicio de un actor característico del cine menor del género, como Rod Cameron, de aspecto pétreo y andares de cowboy estoico. El film narra una historia clásica de venganza: la de un ex marshal, hábil con las pistolas, que debe regresar a un pueblo para encontrar a los culpables de la muerte de su hermano. La película está rodada con la eficacia habitual de Leslie Selander, que firma aquí una obra que no figura entre las mejores de su filmografía, pero que sí se presenta como un producto de una solidez encomiable.

SOMBRAS EN LA NOCHE (The Unguarded Moment, 1958 -Harry Keller)

 

Un a ratos notable thriller del eficiente Harry Keller, que mezcla thriller:  Una maestra atractiva ( estupenda Esther Williams) acosada por un muchacho adolescente ( John Saxon), con algo de drama generacional a lo " Rebelde sin causa". Rodado con solvencia, es otro de esos productos bien acabados de la Universal de los años 50, que entretiene y deja alguna secuencia perturbadora ( el acoso nocturno en la escuela) que aún hoy inquieta lo suyo.

NUEVA YORK CONFIDENCIAL ( New York Confidential, 1955 -Ruasell Rouse)

 

Buena muestra de cine negro dirigida por un guionista pasado a la dirección, Russell Rouse. Si bien no acaba de ser redonda —e incluso tiene alguna tramo que baja de intensidad—, sabe mantener la intriga gracias a la presencia de buenos actores: Richard Conte en el papel de un matón que sacrifica sus sentimientos para conservar su trabajo, y un estupendo Broderick Crawford como capo mafioso, acosado por los problemas con las bandas de la ciudad y por el rechazo de su hija (una jovencísima Anne Bancroft). Un ejemplar de cine de género que funciona casi siempre como un tiro y en el que los acabados técnicos resaltan por encima de alguna debilidad y de ciertos tópicos.

SOY CUBA (1964 -Mikhail Kalatozov)

 

Fascinante film de Mikhail Kalatozov que, con la excusa de rodar una obra de carácter panfletario sobre el triunfo de la revolución comunista en Cuba, y con la suerte de poder tener los medios suficientes para explotar sus ideas, se sacó de la manga un apabullante ejercicio de puesta en escena y de cámara. Creada en un casi continuo de planos secuencia verdaderamente prodigiosos, la gramática cinematográfica queda elevada constantemente sobre las intenciones político-didácticas del film (de hecho, no gustó a los dirigentes rusos ni cubanos, que lo consideraron demasiado artístico). Y es que la película, hipnótica y narrativamente adelantada a su tiempo, es un mosaico de cuatro historias: La chica que se prostituye en la Habana prerrevolucionaria, el campesino de caña que pierde su tierra, el estudiante universitario enfrentado a la represión y, finalmente, la toma de conciencia del agricultor. que son el tapiz para que el director ruso ruede todo ello con un aire poético y lírico, con una fuerza y una convicción en la imagen que lo convierten en un clásico absoluto del cine y en una obra clave para reivindicar a este maestro.

EL HOMBRE LEOPARDO (The Leopard Man, 1943 -Jacques Tourneur)

 

El tercer y último film de la trilogía fantástica de Jacques Tourneur junto al productor Val Lewton...en la RKO y el más flojo de los tres (es un decir, aquellas eran Top y esta es un notable) con una trama que no acaba de decantarse entre el cine de terror puro y el relato de misterio. La acción, situada en una población cerca de la frontera con México, narra los acontecimientos que se desatan cuando un felino se escapa de un espectaculo y empieza a cobrarse victimas entre la población...Sin ser tan apasionante como "Cat People" o "I Walked With A Zombie" es como digo un titulo con elementos potentes, un trabajo de atmósfera y uso del sonido memorable que lega nuevamente secuencias fabulosas (la muerte de la chica en el cementerio, la propia resolución en la procesión funeraria) amen del gusto visual y la elegancia intrínseca de un maestro irrepetible.

ESCRITO SOBRE EL VIENTO (Written On The Wind, 1955 -Douglas Sirk)

 

Una de las cumbres del melodrama de Douglas Sirk en la década de los 50, y una de esas películas de construcción y ejecución prácticamente irrepetibles. Parte de un reparto de enorme solidez, con Lauren Bacall, Rock Hudson, Robert Stack y Dorothy Malone.
A ello se suma un guion que funciona casi como un manual sobre cómo construir una trama de estas características, y que probablemente sirvió de referencia para el desarrollo posterior de muchas telenovelas. La espléndida fotografía de Russell Metty y la inspirada puesta en escena de Sirk elevan la película a una de las grandes obras de uno de los mejores periodos del director.
El resultado es un melodrama cargado de elementos perturbadores que se sitúa, sin duda, entre los títulos más destacados del género.