MATRIX RESURRECTION (2021 -Lana Wachowski)

Extrañísima secuela o reboot de la saga Matrix, rodada veinte años después de la finalización de la trilogía original, y que fue recibida con bastante odio por parte de los exegetas de aquellas. En mi caso, la he visto con distancia y, tampoco siendo especialmente fan de esas películas —en realidad, la única que siempre me gustó fue la primera, mientras que la tercera me pareció directamente un bodrio—, me resulta un intento curioso por parte de Lana Wachowski de por un lado, reflotar la franquicia y, por otro, perjudicar a Warner que quería quedarse con los derechos. De hecho, hay un momento en la película en el que esto se menciona de forma bastante explícita. También busca construir una obra que, por momentos, roza el metalenguaje: el propio Keanu Reeves interpreta a un diseñador del videojuego Matrix que empieza a descubrir que, de alguna manera, vuelve a estar atrapado en su propia creación. La película acaba siendo una combinación de lo mejor y lo peor del cine de esta directora (antes director), que junto a su hermano/a renovó el género, pero también lo sobrecargó en muchos aspectos. En cualquier caso, es una obra mucho mejor de lo que suele decirse, claramente superior a la tercera parte, aunque también aquejada de un metraje excesivo y de una concatenación casi interminable de secuencias de acción.

TOGETHER (2025 -Michael Shanks)

Irregular film de terror de última hornada, con un planteamiento interesante pero que nunca acaba de desarrollarse del todo. La historia se centra en una pareja en crisis que se va a vivir a un entorno rural y que tras una incursión en un territorio prohibido bebe de un agua corrupta , comenzando a experimentar una extraña atracción, tanto mental como física (física en el sentido de querer fusionar ambos cuerpos y órganos). Es un film desigual, que pretende buenas ideas pero que para mi no acaba de encontrar el tono. Lo mejor, tal vez , se encuentre en su último tercio, donde la trama y el misterio acaban de revelarse y surge cierto desmelene, con un algo de gore (no es un festín)  que puede recordar lejanamente a los logros, mucho mayores, de David Cronenberg o a aquella película tan divertida  y descacharrante que se llamaba "Society" de Brian Yuzna., pero siempre con resultados tibios que no logran desarrollar todo su potencial.

LA MALDICIÓN DEL ESCORPIÓN DE JADE ( The Curse Of The Jade,s Scorpion, 2001 - Woody Allen)

 

Comedia escrita, dirigida y protagonizada por Woody Allen que combina hábilmente el cine de detectives, el thriller ligero y el tono cómico característico de su autor. La premisa, tan absurda como eficaz, presenta a un investigador de una compañía de seguros (Allen), un tipo con más suerte que talento que, tras ser hipnotizado por un mago en una reunión social después del trabajo, se convierte involuntariamente en un sofisticado ladrón que comete robos sin ser consciente de ello, mientras mantiene una relación de amor-odio con una ambiciosa ejecutiva de la empresa (Helen Hunt) .Siempre divertida, la película vuelve a demostrar la destreza del director para construir relatos de apariencia ligera pero sólidamente estructurados, apoyados en diálogos ágiles y un preciso control del ritmo cómico. Vista con la perspectiva del tiempo —más de dos décadas desde su estreno—, se consolida como una pieza representativa dentro de su filmografía, con ese aire de clasicismo que define buena parte de su obra. No obstante, también anticipa un defecto recurrente en el Allen posterior a 2000: Cierta tendencia a la dilatación, que deja la sensación de que un ajuste más conciso —apenas diez minutos menos— habría afinado un conjunto ya de por sí bastante notable.

KEEPER (2025 -Oz Perkins)

 

Film dirigido por Osgood Perkins y que es un buen ejemplo del cine de terror de última hornada, en el que la idea de mezclar una historia casi intimista, situada en un escenario muy limitado —una casa en el en el bosque—, da pie a una narración llena de elementos inquietantes, mucha atmósfera y algo de terror folk. En ella se demuestra la muy buena disposición y habilidad del hijo de Anthony Perkins para lograr películas malsanas y cargadas de atmósfera, en las que el efecto y el susto fácil siempre quedan por debajo de los logros en ambientación y generación de desasosiego. Un título muy recomendable, que probablemente se encuentra entre lo mejor de la filmografía de este director y entre lo más interesante visto en los últimos tiempos.

ROBÍN DE LOS BOSQUES (Robin Hood, 1937 -Michael Curtiz & William Keighley)

Probablemente una de las versiones más famosas del personaje de Robin Hood y, sin duda, una de las más coloristas. La película fue dirigida conjuntamente por Michael Curtiz y William Keighley en una producción de estudio en la que resulta difícil distinguir la autoría de cada plano. Se trata de una obra muy divertida y bien construida que recoge los elementos más típicos del mito del arquero de Sherwood.Sin embargo, en algunos momentos puede resultar algo superficial e incluso infantil, quizá en exceso incluso para su época (más si la comparamos con otros clásicos del género de aventuras de aquellos mismos años). Aun así, su carácter mítico, sus excelentes valores de producción y un reparto verdaderamente inolvidable —Errol Flynn, Olivia de Havilland y los dos villanos, Basil Rathbone y Claude Rains— la convierten en un clásico indiscutible. Es una pieza icónica, incluso por encima de sus debilidades, reforzada por la mítica banda sonora de Erich Wolfgang Korngold.

TIBURÓN BLANCO: LA BESTIA (The Beast Of War , 2025 - Kiah Roache-Turner)

 

Curiosa producción australiana, bastante simpática pese a sus evidentes limitaciones. La película parece inspirarse, en cierto modo, en los famosos sucesos del USS Indianapolis, popularizados en "Jaws" por el personaje interpretado por Robert Shaw.
Aquí se narra la historia de un grupo de soldados que, tras el hundimiento de su barco, quedan a merced de un tiburón que los va devorando poco a poco.
El principal problema del film es que se nota claramente su bajo presupuesto: Está rodado casi íntegramente en estudio, lo que le resta credibilidad visual. Aun así, intenta compensarlo con un buen ritmo narrativo...Que m'as o menos logra gracias a la coprta duraci'on -es un producto de apenas 90 minutos- que cumple con entretener sin llegar a aburrir, aunque deja la sensación de ser una obra (muy) menor que vive a la sombra del clásico de Steven Spielberg.

RADIO CAB MURDER (1954 -Vernon Sewell)

Ultraeficaz thriller inglés de principios de los años 50 en el que se nota la mano de un realizador hoy muy reivindicado como Vernon Sewell, especializado en aquella época en películas de género modestas que, vistas hoy, rozan ya el estatus de clásico.

La trama sigue las desventuras de un taxista que, tras perseguir casualmente a unos atracadores con su vehículo, se verá involucrado en una situación que lo obliga a colaborar con la policía para localizar a una banda de ladrones.