CRÒNICA DE UN ATRACO (1968 -Jaime Jesús Balcázar)

Thriller de lo más curioso, dirigido por el todoterreno Jaime Jesús Balcázar, que aquí reutiliza los decorados de western de Esplugues City para situar la acción en un thriller contemporáneo que transcurre en un pueblo fronterizo de EE. UU., con un grupo de atracadores que someten a un grupo de rehenes a la espera de efectuar el golpe. Coproducción con Italia, aunque rodada en Barcelona y con un gran plantel de secundarios patrios (está el gran Fernando Sancho). Tan sencillo como efectivo, incluso con momentos entonados, parte de un guion en el que también colaboraba Bruno Corbucci. Un film que, sin ser nada del otro jueves, sabe mantener el interés y que se ve con mucho agrado. 

EL ASESINO NO ESTÁ SOLO (1974 - Jesús García De Dueñas)

 Mediocre thriller a la española con toques de giallo, que promete mucho al principio, pero se diluye rápidamente. Narra la historia de un chico joven (espantoso e inexpresivo David Carpenter) con un trauma infantil de pacotilla -que se nos va mostrando de vez en cuando con bastante torpeza-  que le lleva a matar a todas las mujeres que quieren mantener relaciones sexuales con él. Debut cinematográfico de Jesús García de Dueñas, que firma un film rodado con dignidad técnica, pero sin ninguna secuencia realmente memorable. Finalmente, resulta curioso y variopinto en su reparto, especialmente en el apartado femenino, que va desde la madura Lola Flores hasta las jóvenes María José Cantudo, María Rohm o Teresa Rabal...Pero poco mas

BAJO TUS PIES (2026 -Cristian Bernard)

Muy mediocre film de terror de reciente producción, con una mujer divorciada (Maribel Verdú, la mejor de la función) y sus dos hijos que se instalan en un edificio de Bilbao y descubren que en el piso inferior al que viven hay extrañas voces y cosas raras que cada vez son más perturbadoras.Técnicamente rodada con corrección, pero para nada intrigante ni sorprendente. De hecho, cae demasiado en la previsibilidad, amén de ser un film que prácticamente transcurre en interiores (los planos exteriores del edificio y de la calle parecen hechos con IA). Un ejemplo de cine de género que cae en lo típico y lo tópico, sin ser defectuoso, pero que nunca logra intrigar o inquietar lo más mínimo. 

PERSECUCION MORTAL (Striking Distance, 1993 -Rowdy Herrington)

 

Thriller noventero al servicio del estrellato de Bruce Willis y, en este caso, una película de lo más convencional -vulgar incluso- en la que Willis interpreta a un policía que, tras haber perdido a su padre en acto de servicio y haberse visto involucrado en un conflicto al acusar a algunos compañeros de abuso policial, acaba trabajando como policía de paisano, obsesionado con dar caza al asesino que mató a su progenitor.

El film acaba siendo un compendio de todos los tics del cine de acción de los 90, con un argumento que quiere ser complejo, pero que acaba resultando muy simple, y en el que uno puede ir adivinando el desarrollo de la trama mucho antes de que esta acontezca.Repleto de tópicos, en los que quizá lo mejor se encuentre en la química establecida entre Willis y la protagonista Sarah Jessica Parker, así como en la presencia de buenos secundarios que van apareciendo a lo largo de la trama, tales como Tom Sizemore, Brion James o John Mahoney.

OBSESION (Obsession, 2025 -Curry Barker)

Notable debut cinematográfico de Curry Baker, que logra, con muy pocos elementos, crear un relato inquietante: a veces, puro cine de terror; otras, un drama psicológico muy oscuro. Jugando con recursos escasos, consigue tramar una historia sólida, sostenida con mucha solvencia por sus actores principales —especialmente soberbia la protagonista femenina, encarnada por Inde Navarrete.La película incide en un defecto casi endémico del cine actual: el exceso de metraje. Le sobran perfectamente 20 minutos, pero esto no quita el buen sabor de boca que deja. Se trata de un trabajo sólido para un debutante que demuestra saber jugar también con la cámara y los encuadres para construir un film en el que la atmósfera está muy lograda.

BACKROOMS (2026 -Kane Parsons)

Ejemplar de cine de terror de última jornada. En esta ocasión, se trata del debut cinematográfico de un youtuber (Kane Parsons) que ha alcanzado en los últimos años cierta fama gracias a una serie de vídeos que publicó y que le han permitido acceder al debut en el largometraje. "Backrooms" es una película, cuanto menos, curiosa, ya que tiene un planteamiento inicial muy intrigante e interesante: El dueño de una enorme tienda de venta de muebles, afectado por traumas del pasado, descubre una especie de tienda interior alternativa, llena de espacios vacíos e inquietantes (espacios liminales creo que se les llama), donde las cosas no se desarrollan de un modo convencional y donde la explicación que uno busca nunca es la esperada...Es en esta primera parte, con la descripción de ese mundo y los primeros viajes del protagonista al interior de las backrooms, donde el film realmente se convierte en algo más interesante, intrigante y sugerente.Pero también hay que decir que la película no es, ni mucho menos, redonda. Le afecta un exceso de metraje considerable: Perfectamente podría durar 80 minutos en vez de los 110 que necesita el debutante Parsons (mucho mejor como visualizador/ilustrador que como guionista) para narrar la historia. Y, sobre todo, le afecta la sensación de estar viendo un filme visualmente mucho más trabajado donde siempre tenemos esa sensación —o, por lo menos, la tengo yo— de que el envoltorio está por encima del contenido y del interés de la historia. Eso hace que el film, que, como digo, en su primera mitad resulta muy misterioso, intrigante, malrollero e interesante, poco a poco se vaya diluyendo en un relato que confunde los términos y que a mí acaba pareciéndome repetitivo y, sobre todo, incapaz de rematarse de la manera adecuada, dejando sensacion de relato que nunca supo como cerrarse

SABOTAJE (Sabotage, 1936 -Alfred Hitchcock)

Otro thriller esencial del Hitchcock inglés, basado en una obra de Joseph Conrad y con Oscar Homolka como propietario de una sala de cine que ejerce de terrorista contra el Gobierno británico, sin que su mujer (Sylvia Sidney) ni el joven hermano de aquella sospechen nada. Muy elaborada —como siempre— en lo visual, sabe jugar con la idea de que el espectador conoce al villano desde el inicio y, aun así, consigue hacer un retrato certero de la manipulación con la que siempre logra evitar las sospechas. Un thriller, sólido, bien tramado que deja para el recuerdo la antológica secuencia del atentado en el autobús, pura delicia de narrativa visual.