SOLO SE VIVE DOS VECES (You Only Live Twice, 1967 -Lewis Gilbert)

El quinto film de la saga y un cambio claro en la dirección de la misma: Tras la espectacular pero mediocre "Operación Trueno" se imponía un nuevo director (el correcto Lewis Gilbert, que aporta algunas ideas de puesta en escena interesantes y a la vez anticlimáticas: Por ejemplo la famosa pelea en los tejados...Rodada en un plano general picado) y un guión diferente (nada menos que Roald Dalh en su primera experiencia cinematográfica), el resultado sin ser en absoluto redondo, es claramente superior a la citada película de Terence Young y un título que mejora nota en su revisitación. Con un Sean Connery decidido a dejar el papel -eso se nota incluso en una interpretación algo menos concentrada y más ligera- el film conjuga bien la espectacularidad tanto de las localizaciones, los increíbles sets de Ken Adam con la sensación de leve autoparodia, de no tomarse en serio demasiadas cosas, que empieza a impregnarlo todo

MUERTE DE UN CICLISTA (1954 -Juan Antonio Bardem)

Clásico absoluto del cine Español con el que Juan Antonio Bardem se ganó un merecido prestigio critico en España y fuera de ella. A partir de un accidente de coche en el que muere un ciclista una pareja de amantes emprende una angustiosa carrera hacia adelante en la que uno de ellos (Alberto Closas) sufre un proceso de transformación personal considerable. Retrato contundente de una cierta doble moral, levemente afectada de un didactismo discursivo...No por ello se puede negar que la película está muy trabajada visualmente y con algunos excelentes juegos de montaje que tanto le gustaban a su director. El film es un excelente ejemplo de la habilidad para explicar entre lineas la gris situación del país en aquellos años, la posición de los perdedores de la guerra, su toma de conciencia y también el papel de la juventud

SEIS MUJERES PARA EL ASESINO (Sei Donne Per L´Assassino, 1963 -Mario Bava)

El primer Giallo en propiedad de la cinematografía Italiana y un thriller apasionante con toques de cine de terror. Su guión tiene una trama en torno a un asesino enmascarado y sus seis víctimas (seis modelos de un casa de modas en Roma) llena de trampas y giros, pero el film es como un gran juego macabro con el que su director legó uno de sus monumentos cinematográficos, aquí inspiradisimo y con una puesta en escena de una plasticidad visual apabullante, que lega algunas secuencia de suspense memorables...Pieza maestra en el que su gusto estético, los movimientos de cámar sutuosos y el amor por el barroquismo, lo macabro y lo decadente (resaltado además por la ritmica partitura de Carlo Rustichelli) alcanza momentos de puro extasis, un film y ya vamos a lo personal, que considero entre mis favoritos de todos los tiempos

BLUE VALENTINE (2010 -Derek Cianfrance)

Enésima revisitación del tema de la pareja en crisis en formato de un drama tan correcto como poco empático de cara al espectador. Algo así como un "quiero y no puedo" cuyo guión juega un poco en la línea de "Dos En la Carretera" (sin el cinismo, la acided, el romanticismo y la ternura de aquella) es decir combinando diferentes tiempos y estados de la relación entre los personajes muy bien interpretados por Ryan Gosling y Michelle Williams (los mejores y el sustento de todo el film)...El problema es que el film se excede claramente en metraje y que tampoco sabe encontrar un punto (o varios) de conflicto claro que realmente interesen y hagan creíble el declive del amor entre sus dos protagonistas

LA CELADA (Sitting Target, 1971 -Douglas Hickox)

Contundente y estupendo thriller británico a la altura del archiconocido "Get Carter", en el que un preso (genial interpretación de Oliver Reed) se obsesiona tanto con el adulterio y la traición de su mujer (Jill St. John) hasta el punto de escapar de prisión en busca de venganza...Película seca, con un creíble uso de las grises localizaciones iglesas, música de aires rock progresivo de Stanley Myers y un sentido de la violencia contundente. Toda una delicia dirigida con mucho pulso y eficacia por Douglas Hickox, director por cierto de absoluta reivindicación...Añadamos que el reparto artístico está repleto de buenos actores como Freddie Jones, Ian Mcshane o Edward Woodward con lo que queda un ejemplar film de género, rodado además con una influencia de la estética del teleobjetivo de aquellos años que sin embargo, no solo no molesta, sino funciona de manera ideal

MUJER SIN PASAPORTE (A Lady Without Passport, 1950 -Joseph H. Lewis)

Bajo la apariencia de un noir algo exótico (aquí un policía intentado desemascarar una red de inmigración ilegal desde Cuba a EEUU), estamos ante una joya del cine de serie B que facturaba el gran Joseph H. Lewis, utilizando todo aquello que le gustaba: Profusión de decorados reales, un ritmo que no decae nunca y un uso de los recurso visuales antológico  (planos largos que juegan con la composición, la primera secuencia, rodada desde el interior de un coche que remite a "El Demonio de Las Armas" o bien el tramo final, rodado desde la perspectiva de un avión en movimiento)...Film muy recomendable

CARMINA O REVIENTA (2012, -Paco León)

Bastante divertido y siempre jugando con el contraste entre realidad y ficción, todo un ejemplo de falso documental construído por Paco León a partir de unos personajes totalmente reales (su madre Carmina Barrios, su hermana María León)  que son desvirtuados, manipulados y convertidos en unos arquetipos. El documental, siempre curioso, tiene la virtud de durar el tiempo justo para no ser excesivamente reiterativo