INDIANA JONES Y EL TEMPLO MALDITO (Indiana Jones And The Temple Of Doom, 1984 -Steven Spielberg)

Secuela de "En Busca del Arca Perdida" con la que George Lucas y Steven Spielberg se arriesgaron en llevar la trama hacia recovecos más oscuros, con nuestro héroe intentando liberar a unos niños esclavos de una secta de adoradores del mal...Al film, toda una delicia y un homenaje a los mejores seriales de los años 30 y 40 fue a pesar de su atronador éxito muy incomprendido desde su estreno, atacado de ser excesivamente terrorífico, cruel , violento y menos amable, pero visto ahora es probablemente el mejor y más apabullante vehículo de aventuras de los cuatro, de un ritmo increíble, música de nuevo antológica del maestro John Williams, fotografía clásica de Douglas Slocombe y con varios set pieces (El incio que homenajea al musical , el puente colgante, la carrera de carretas en la mina..) de pura antología. Un pepinazo cinematográfico

EN BUSCA DEL ARCA PERDIDA (Raiders Of The Lost Ark, 1981 -Steven Spileberg)

 Clasicazo y una inteligentísima puesta al día del cine de aventuras clásico utilizando sin rubor la referencia cinéfila a los seriales de los años 30 y 40 y el homenaje a algunos títulos de los cincuenta (entre ellos "El Secreto de Los Incas" cuyo vestuario, sombrero y látigo son adquiridos sin rubor)...Algo así como recoger el espíritu de una vieja serie B y rodarlo con gran presupuesto pero sin traicionar para nada la fórmula y su esquema...Los resultados son desde sus primeros minutos un clásico referencial, ayudado por un guión muy bien escrito por Lawrence Kasdan que sabe dar personalidad a todo el pastiche, un Harrison Ford en el papel de su vida, la emblemática música de John Williams y una puesta en escena limpia, ágil de un Steven Spielberg que dirige con impecable e implacable habilidad.

DE PRESIDIO A PRIMERA PÁGINA (The Domino Principle, 1977 -Stanley Kramer)

Uno de los últimos films de Stanley Kramer que aquí rueda un thriller algo irregular pero muy atractivo en torno a un preso (Gene Hackman) que cae en las redes de una corporación que lo quiere utilizar para asuntos oscuros. El film, muy correcto generalmente, se beneficia de un sólido reparto (Richard Widmark, Eli Walach o Candice Bergen entre otros), el oficio inevitable de su director y una gran banda sonora de Billy Goldemberg

ONE STEP BEYOND: THE DEAD PART OF THE HOUSE (1960, -John Newland)

Flojo episodio de corte más fantástico, con una niña obsesionada con una habitación abandonada de su nueva casa donde al parecer tres muñecas mantienen conversaciones con ella. Correcta,ente rodado, pero desaprovecha mucho las posibilidades del relato, abandonando casi de principio los elementos mas fantasiosos y terroríficos del relato

STAR WARS: EL DESPERTAR DE LA FUERZA (Star Wars: The Force Awakens, 2015 -J.J. Abrams)

Séptimo capítulo en la saga galáctica ideada por George Lucas y que en esta ocasión avanza la historia hacia adelante, situando la acción unos treinta años más tarde que "El Retorno Del Jedi". El film se conforma como un entretenimiento muy básico que juega con cartas preparadas: Esto es, por un lado ser un rememorándum nostálgico y un remake poco disimulado del primer "Star Wars" y a la vez introducir nuevos personajes para desarrollar futuras historias. Los resultados finales, más vistosos y aparentes que realmente conseguidos, logran un film correcto -probablemente el tercero en calidad tras "La Guerra de Las Galaxias" y "El Imperio Contraataca", que satisfará a los exegetas de toda la historia (admirable trabajo del octogenario John Williams en el apartado musical) y que tiene la habilidad en lo visual/artístico de ser muy superior a las tres precuelas que George Lucas generó hace ya unos años...Esas virtudes no disimulan que el film caiga en un esquematismo molesto, que pase de lo inspirado (a primera media hora, verdaderamente lograda) a lo insulso, en el querer sumar modos más de película de superhéroes actual que a la Space Opera más clásica y en una presentación de personajes que va de lo bueno (Rey) a lo flojo -en concreto un villamo ("Kylo Renn")- que es el punto más criticabe y débil de toda la función

HISTORIAS PARA NO DORMIR: (7) LA OFERTA

Irónico capítulo, que narra la historia de un gangster (Carlos Larrañaga) capaz de robar, mentir y matar a todo el mundo e incapaz de sucumbir a cualquier oferta. Bien escrito y realizado, todo el entramado gira alrededor de una buena sorpresa final.

ANGUSTIA DE SILENCIO (Non si sevizia un Paperino. 1972 -Lucio Fulci)

Indispensable Giallo que sitúa la acción en un entorno rural narrando los crímenes que van eliminando los niños de una población Italiana. El film, que sabe a la vez ser un thriller y un film de atmósfera originalisima  (tiene de todo: Anticlericalismo, erotismo, sadismo y visión cruda de la Italia más profunda) es sin lugar a dudas el mejor film de Lucio Fulci (su obra maestra) en la que los vicios de su cine, su truculencia y efectismo tienen un sentido total en la trama y el retrato del entorno donde ocurre la acción. Film muy memorable, con algunos ticks estéticos setenteros disculpables, que además deja para la posteridad una de las secuencias de asesinato más crueles y bellas que recuerdo (con el concurso de Riz Ortolani y una bellisiima canción interpretada por Ornella Valloni).Indispensable