EN TIEMPO DE BRUJAS (Season Of the Wich, 2011 -Dominic Sena)

 

Una de esas bizarradas simpáticas que jalonan la filmografía de Nicolas Cage, en este caso una película de aventuras y brujería situada en la edad media...No tiene pretensiones y ofrece un argumento muy simple, casi de cómic, con Cage y Ron Perlman (indispensable en este género) escoltando y defendiendo a una joven que ha sido acusada de brujería y debe ser juzgada. A pesar de algún desbarre y los excesos digitales acaba siendo bastante simpática, gracias al descarado aire de serie B que tiene  y un reparto en el que hasta aparece un irreconocible Christopher Lee en una escena inicial

TOP GUN: MAVERICK (2022 -Joseph Kosinski)

 

Producto sin sorpresas y cero riesgo a mayor gloria de Tom Cruise (en una actuación a piloto automático, nunca mejor dicho y como casi siempre es común en toda su carrera). El actor pues es el protagonista absoluto de un producto prefabricado, muy bien empapelado (vale lo que tiene de pericia técnica su media hora final, el resto es vulgar y rancio como era de esperar) pero que ofrece un catálogo de lugares comunes, superficialidad, cántico a la madurez guay, que la arruga es fea, amén de la misma oda al militarismo de postal que la original de los años ochenta (por cierto , uno de los peores films del interesante Tony Scott) , De hecho ésta secuela/remake/continuación, que huele a perfume viejo en tarro lujoso,  podría haber sido dirigida por el propio Cruise, que de nuevo utiliza a un autor ( le tocó a Joseph Kosinski ) que se ofrece en modo artesano servicial, para ofrecer un calco de aquella mala película y por lo tanto ofrecer un más de lo mismo, previsible hasta lo aborrecible

ERASER : ELIMINADOR (1996, -Chuck Russell)

 

Prácticamente el cierre de la carrera de Arnold Schwarzenneger como "Action Hero", con un éxito menos contundente (aun funcionó bien en taquilla) que ya presagiaba que los tiempos habían cambiado para todo el cine que él y Stallone habían representado. En el fondo un thriller sencillo, adornado con tecnología hi tech del momento (ahora ya se ve viejuna) y  aire de serie B hecha con lujo a la que el realizador Charles (Chuck Russell) se aplica para dar ritmo. No es nada del otro mundo, pero sabe aunar aun los modos artesanales y ya la marea digital que empezaba a llegar -comparado con el cine de acción de los últimos años es gloriosa- con unos resultados que aguantan dignamente el paso de los años, gracias a la presencia de un Arnie que se conservaba bien y la ayuda de un James Caan que se lo debió pasar en grande

LA ROJA MEDALLA AL VALOR (The Red Badge Of Courage, 1951 -John Huston)

 

Adaptación de un célebre relato del escritor americano Stephen Crane basado en su propia experiencia en la Guerra Civil Americana que fue dirigido por John Huston (se quejaría que parte e la obra fue alterada y mutilada en el montaje)  y al servicio de una estrella emergente en el cine de aquellos años que fue el (realmente ) condecorado Audie Murphy (más tarde omnipresente en multitud de western serie B de la Universal) el resultado es un film de corte bélico bastante curioso, que se ve con agrado a pesar de la fama que siempre ha tenido de ser una película menor en la filmografía de John Huston. Destaca por sus buenos momentos, en los que aflora un antibelicismo bastante claro y por una duración bastante el corta -no llega apenas a los ochenta minutos- que permite la concisión total del relato.

TALES FROM THE CRYPT: TIL DEATH (1990, -Chris Walas)

Trama con un negociante dispuesto a todo para conseguir dinero y que se mete en el mundo del vudú. Rodado con corrección pero sin demasiado brío por Chris Walas, más destacable como artesano de FX que como realizador con soltura

DESAYUNO CON DIAMANTES (Breakfast At Tiffany´s, 1961 -Blake Edwards)

Uno de esos films a los que la mítica queda por encima siempre de sus reales logros cinematográficos...Y es que la película -un drama un drama suavizado con algo de elemento cómico- (una intervención bastante racista y deleznable de Mickey Rooney que no tiene puñetera gracia)  es un film en el que la estética de los 60, la sublime música de Henry Mancini y la buena química de los intérpretes está siempre por encima de una historia que en el fondo no es excesivamente atractiva y que además suaviza muchísimo el original de Truman Capote, donde la profesión de ambos protagonistas es claramente la prostitución. Ello hace que sea un film con un conflicto muy endeble y donde la evolución de los personajes queda muy debilitada...No por ello se niega que es agradable de ver y que tiene algunos muy buenos momentos -en especial la secuencia final bien en rodada y que cierra una película que es un monumento a la mítica por encima de las reales virtudes

COSECHA SALVAJE (Savage Harvest, 1981 -Robert E. Collins)

 

Curioso y muchas veces notable film de serie B, con todas las virtudes de este tipo de producciones: Ritmo rápido y buenas secuencias de tensión, interpretada además por un actor (Tom Skerritt) nunca suficientemente reconocido y que ayuda con su presencia a dar solidez al conjunto. Una trama que mezcla el terror con el género aventurero, mostrando el drama de una familia que vive en una finca en territorio africano y empieza a ser asolada por una un grupo de leones sedientos y hambrientos. Muy bien rodada, tiene la ventaja de estar producida en la localización real, lo que le da un mayor verismo al resultado. Mostrando una producción de serie B que sabe casar muy bien el género aventurero con la atmósfera angustiosa y descarnada, en una suma de tensión de un grupo familiar cada vez más desprotegido ante el ataque de los animales. Muy recomendable