DE NATURALEZA VIOLENTA (In a Violent Nature, 2024 -Cris Nash)

 

Actualización del típico Slasher de siempre, con un argumento propio de la saga "Viernes 13", en la que un asesino del bosque en Estados Unidos reaparece para aniquilar a una serie de víctimas. El problema de esta película -claramente sobrevalorada- es que apenas tiene argumento y (trata) de sostenerse en una puesta en escena entre vacía y pretenciosa ( a la vez, bastante insuficiente)...Con unos resultados que no logran alcanzar el nivel esperado...En un claro ejemplo de film con muy poco que contra que trata de disimular sus carencias por la vía de una presunta originalidad en el tratamiento

LA SEMILLA DEL MAL (The Unborn, 2009 -David S. Goyer)

 

Mediocre film de terror, que pone en solfa cómo un mal guión puede ser decididamente aniquilado con una puesta en escena nefasta, que solo recurre al constante efectismo y a los sustos del gato. Y eso que el planteamiento inicial, con el hermano mellizo no nacido apareciendo desde el más allá a su hermana (que desconocí su existencia) y algunos elementos de producción, prometían. Pero todo se desmorona hacia una traca sin sentido, que el espectador tiene que soportar durante ochenta largos minutos...Y en la que da hasta pena ver al solvente Gary Oldman metido en este fregado

NOPE (2022 -Jordan Peele)

 

Sin lugar a dudas el mejor film de Jordan Peele hasta la fecha, toda una película de ciencia ficción muy original - notable en su puesta en escena- que plantea una (original) vuelta de tuerca sobre el típico tema de la "invasión extraterrestre". Positivamente no disimula sus influencias : Especialmente M. Night Shyamalan y Steven Spielberg, pero el director logra un film interesante, extraño y a la vez atractivo, siempre entretenido e inteligente, que ofrece una visión distinta y estimulante de algo que ya conocíamos y que sabe llevar con gracia a buen puerto... Añadiendo además pinceladas de humor negro, ironía...E incluso una pequeña historia ( la del mono psicópata) que remata un conjunto muy satisfactorio 

EL IMPERIO DE LA LUZ (Empire Of light, 2022 -Sam Mendes)

Drama romántico situado en una localidad inglesa en la década de los ochenta durante el gobierno de Margaret Thatcher, en una época marcada por el racismo y las injusticias sociales. La trama sigue a dos empleados (Micheal Walsd y la gran Olivia Colman que sostiene el peso dramático con una fuerza encomiable) de un cine que inician una relación romántica destinada al fracaso. La película es correcta y fascinante, especialmente en lo visual, ya que Mendes permite que el gran Roger Deakins presente/pinte unos planos verdaderamente majestuosos. También contribuye la partitura hipnótica y etérea de Trent Reznor y Atticus Ross. Sin embargo, el tema del cine como elemento de unión y curación no está del todo bien explotado, lo que hace que el film, aunque tiene una propuesta interesante, no se aproveche completamente.

CALLES SALVAJES (Savage Streets, 1984 -Danny Steinman, Tom De Simone)

Un auténtico festival de exploitation ochentero, que ofrece todo lo que el espectador espera: Peleas callejeras, venganzas, mujeres atractivas, matones, erotismo, violencia y un repertorio de frases antológicas, todo ello enmarcado en la actuación entregada y histriónica de Linda Blair, quien interpreta a la hermana de una chica sordomuda violada (Linnea Quigley) por un grupo de punkarras que decide hacer justicia por su propia mano. Aunque le cuesta arrancar y a veces tiene un tono un tanto extraño, reserva para el último tercio el esperado despliegue de acción y violencia trash de la protagonista, que la convierte en un título mítico de los videoclubs.

BABY (2020 -Juanma Bajo Ullóa)

Regreso de un autor que en pleno éxito comercial dio un paso atrás (o más bien se apartó o lo apartaron) en su carrera, para volver de manera más espaciada y enigmática. Aquí vuelve con un relato arriesgado, un cuento con heroína (salida de la droga)  y malvada bruja que compra bebes,  en el que no hay diálogos y todo se sustenta en la fuerza de las imágenes. En lo positivo, el film muestra que la imaginería y el gusto por la mezcla genérica , una cierta poesía de lo oscuro, siguen intactos en Bajo Ulloa, aunque a veces lanzarse a un film arriesgado como este lleva a un producto visualmente impecable (Chapeau Josep M Civit) y muy bien trabajado, pero a la vez algo titubeante e irregular

EL ESPÍRITU DE LA COLMENA (1974 -Victor Erice)

 

Uno de los grandes clásicos del cine español de la década de los 70, que aún hoy en día, en su visionado mantiene todas las virtudes del trabajo efectuado por el gran Víctor Erice. En esta obra, Erice se apoya en una trama aparentemente sencilla, pero llena de elementos que enriquecen el entramado. Se sigue la historia/relación de dos niñas (Isable Tellería & Ana Torrent) de un pueblo del centro de España,..Que viven en una situación familiar curiosa, donde el padre y la madre son dos personajes casi extraños que no se comunican entre ellos, y en la que el pasado opresor siempre está presente. En una rutina que se romperá con la fascinada proyección de "Frankenstein" de James Whale...Que coincidirá con la llegada de un fugitivo de la justicia. Poética y realista, visualmente de cátedra y extraordinaria en las interpretaciones de Fernando Fernán Gómez y Teresa Gimpera en un film que, como menciono, destaca por una puesta en escena aparentemente simple, pero siempre atenta al detalle. Con una sobriedad y grandeza apabullantes que es ensalzada con la enorme fotografía de Luis Cuadrado.