EL JUSTICIERO DE LA CIUDAD (Death Wish, 1974 -Michael Winner)

 

Uno de los films más infravalorados del cine de los 70, porque tuvo que cargar con el sambenito de su ideología ambigua por encima de sus valores como film entretenimiento. El primero de los films de la saga "Death Wish" y sin duda el mejor de todos...Un thriller dirigido con bastante acierto por el todo terreno Michael Winner (volvería a la saga en la tercera parte -una pura locura que es como la vuelta de tuerca a este film que nos ocupa-) . Aquí el logro se encuentra en la atmósfera sucia, el tono bastante tenso y logrado -atención a la urbana partitura de Herbie Hancock- que narra el drama personal de un ciudadano Paul Kersey (Charles Bronson otro gran infravalorado, taciturno, seco, ideal para el personaje y ojo, muy creíble en el proceso de transformación que sufre), un ciudadano normal de Nueva York, que tras sufrir una brutal agresión su mujer y su hija, decide vengarse acosando a todos los delincuentes de la ciudad que actúan por la noche. Lo curioso es que vista desde la distancia la película es menos maniquea y simplista de lo esperado, ciertamente ambigua, pero también sabe retratar muy bien la atmósfera de indefensión de la sociedad americana de la década de los setenta

EL SABOR DE LA MUERTE (Kiss Of Death, 1995 -Barbet Schroeder)

 

Remake noventero de un notable film noir de los años 40 ("Kiss Of Death" de Henry Hattaway), asumido como un encargo por el interesante realizador iraniano/suizo Barbet Schroeder. La historia y la estructura se mantienen en gran medida, con algunas modificaciones para adaptarse a los nuevos tiempos. El resultado es correcto e incluso notable en ciertos momentos,  con un aroma cercano a thrillers de la época como "State Of Grace" o "Carlito´s Way" -sin llegar a la altura de aquellas obviamente- probablemente porque a mi juicio tiene un problema fundamental: La pésima interpretación del protagonista, un insufrible David Caruso, una estrella televisiva pasada al cine en aquel entonces, que ofrece una actuación completamente plana, lo que contrasta dolorosamente con un buen grupo de secundarios y obviamente un Nicolas Cage que, en su rol de antagonista, despliega todos sus excesos con bastante gracia y acaba siendo lo mejor de una función a un con todo  bastante entonada

HÉRCULES (1997 -John Musker & Ron Clements)

 

Un título emblemático de la animación de Disney en la década de los 90 y otro de sus grandes éxitos. Aunque, para mi gusto, siendo un filme muy notable y con acabados técnicos de primera, se queda un poco por debajo de otros títulos que considero más divertidos y redondos. No obstante, la particular versión que hace del personaje de Hércules y su lucha contra el dios Hades, quien intenta reconquistar el poder del Monte Olimpo, resulta un divertimento muy fresco y lleno de encanto.

THE DOOR (2014 -Patrick McBrearty)

 

Intento fallido de adentrarse en el género del terror psicológico. La premisa, con una trama que gira en torno a un joven llamado Owen que se enfrenta a eventos sobrenaturales cuando una misteriosa puerta aparece en su vida, es prometedora, pero la ejecución deja mucho que desear. La película se esfuerza por crear una atmósfera tensa y generar sustos, pero los elementos sobrenaturales se sienten forzados y poco convincentes. Los giros argumentales, en lugar de sorprender, resultan predecibles y no logran generar el impacto deseado 

PARPADEA DOS VECES (Blink Twice, 2024 -Zoe Kravitz)

 

Todo un ejemplo de cómo una buena idea puede ser aniquilada por las pretensiones y el exceso de metraje. En esta ocasión, la trama gira en torno a un par de chicas que son invitadas a una fiesta en una isla organizada por un extravagante empresario y su grupo de amigos, cada uno más estrafalario que el anterior. El problema del film es que tarda demasiado en revelar su verdadera intriga, aunque el espectador ya empieza a intuir algo raro desde el principio. Precisamente, el haber alargado tanto el desarrollo hace que, al final, cuando se descubra la trama definitiva y empiecen a surgir el suspense y el terror, los elementos resulten demasiado poco trabajados, inverosímiles, además de caer en fallos de guion bastante graves. No obstante, no se puede negar que tiene bloques realmente bien rodados y un final que, si tuviera coherencia con lo sucedido anteriormente, funcionaría, pero que se queda en algo poco creíble.

TEXAS (Texas Across The River, 1966 -Michael Gordon)

 

Muy mediocre western, que empieza bastante bien en su primera media hora, para luego caer en esa típica combinación con comedia tontorrona que comenzó a degradar el género a partir de mediados de los años sesenta. En este caso, la trama une a dos actores que al principio no tienen nada en común: Un Dean Martin protagonista, aprovechando su buen hacer y su vis cómica, y un Alain Delon muy convincente también explotando elementos cómicos...Toda una lástima que el guion sea muy flojo y el desarrollo de la historia deje para el recuerdo momentos bochornosos, especialmente un retrato de las tribus indias muy penosos

EL RASTRO (The Pyx, 1974 -Harvey Hart)

 

Un thriller irregular con una estructura narrativa, cuanto menos, curiosa. Mezcla la narración alternada en dos tiempos: El presente, donde un policía -interpretado por el siempre excelente Christopher Plummer- sigue la pista del asesinato de una mujer que cayó de un edificio (Karen Black), y, por otro lado, la historia narrada en flashback del drama de esta mujer, quien, ejerciendo la prostitución, acaba relacionándose con compañías bastante extrañas. La película funciona especialmente bien en su tercio final, cuando se desvela el misterio de la historia. Sin embargo, nunca termina de cuajar del todo en su forma de entrelazar ambas tramas. Eso sí, tiene momentos en los que parece coquetear con un elemento fantástico que podría haber dado mucho más juego. En cualquier caso, y a pesar de sus altibajos, la película se sostiene muchas veces gracias a la atmosfera raruna que tiene y la solvencia de su reparto, con unos protagonistas principales que están realmente bien