DEEP RISING: MISTERIO EN LAS PROFUNDIDADES

Sin lugar a dudas la mejor película de Stephen Sommers, aquella en la que su voluntad de hacer homenaje a films que marcaron su cinefilia no cae en el pozo del exceso y la estupidez -aquí hay un poquito de todo- Desde "la aventura del Poseidón" hasta "Star Wars" con aroma de las películas de acción ochenteras, en una "Monster Movie" descaradamente festiva ( los fx digitales son tan cantones como exagerados), que combina buen sentido del espectáculo y unos toques de humor constantes que aquí funciona muy bien...Todo engrasado por un Jerry Goldsmith tan funcional como efectivo, que como digo sirven un producto que no engaña y busca entretener y divertir a toda costa

VIVIR Y MORIR EN LOS ÁNGELES (To Live And Die In L.A., 85 -William Friedkin)

Irregular pero curioso film policiaco que supuso un Intento descarado de repetir la jugada "French Connection" por parte de un William Friedkin que atravesaba un decenio en horas bajas...El resultado se muestra afectado por la estética de aquellos tiempos (me dicen que es del Mann de "Miami Vice" y me lo creo) , pero sin ser ninguna maravilla -la trama y personajes no son tan intensos- recupera intermitentemente el talento del director, aporta un toque nihilista bien llevado y especialmente brilla en un tercio final -persecucion de coches incluida- que es lo mejor del film

THE HYPNOTIST (1956 -Montgomery Tully)

 

Thirller inglés de lo más sencillo y solvente, con un piloto de avión que tras un accidente inicia una crisis mental que le obliga a someterse a tratamiento en manos de un doctor aficionado a la hipnosis. En su primera mitad algo titubeante y en su segunda parte decantando al thriller, con una asesinatos de por medio. Nada del otro mundo, pero si un film de probada solvencia firmado por un artesano con algún titulo interesante

TODO VA BIEN (Tout va bien, 1972 -Jean Luc Godard)

 

Típico ejemplar de película de Jean-Luc Godard en la que, como suele pasar (o por lo menos a mí siempre me da esa sensación), las buenas ideas de puesta en escena acaban ahogándose en un mar de petulancia y pretensiones. Aquí, la trama sigue el desencanto de las ideas políticas y revolucionarias generadas a partir del mayo del 68 y se centra en una periodista corresponsal americana (Jane Fonda) cuya pareja es un realizador publicitario (Yves Montand) cuando ambos son retenidos/secuestrados accidentalmente en una fábrica por un grupo obrero que está en huelga... A partir de esta idea, Godard lanza todo un discurso sobre la política, el desencanto y la vida, que está plasmado con sus típicos juegos narrativos que a veces funcionan y a veces no tanto. También como siempre es un cineasta que no emociona ni crea empatía. La película empieza muy bien pero va perdiendo fuelle y contiene secuencias verdaderamente aborrecibles. No deja de ser curioso y contradictorio que al final un tipo que era tan pagado de si mismo no obrase por hacer un cine realmente independiente y no -como es el caso- recurrir a dos vedettes internacionales para vender su enésimo discurso...En cualquier caso, como en otras obras de este director, siempre me dio la sensación de que era más un francotirador con puntazos narrativos interesantes que un brillante director realmente capacitado

UN AMERICANO DE ROMA (Un americano a Roma, 1954 - Steno)

 

Divertida y emblemática comedia, dirigida por un artesano (Stefano  Vanzina: Steno) todoterreno que hizo comedia con todos los humoristas de su carrera(Totò, Fabrizzi, Sordi, Tognazzi o Spencer & Hill)... Aquí con uno de esos títulos que comentarían la fama de Alberto Sordi... Impagable y enloquecido, incorporando a un joven que aunque Italiano y nacido en Roma vive obsesionado con los EEUU - hasta niveles estrambóticos- y que permite una sátira sobre la mirada fascinada ( y absurda, como ese Sordi que cree hablar inglés y no tiene puñetera idea) de los italianos hacia los americanos, los tópicos bien servidos, en una narración ágil, con buenos gags, simpática, en la que la vis humorística de Sordi funciona como un cohete.

40 DAYS AND NIGHTS (2012 -Peter Geiger)

 

Paradigma de las producciones Asylum, esto es un argumento de cine catástrofes pasado por un planteamiento de derribo de la productora , que en este caso además realiza un film especialmente antipático y que se toma todas las cosas demasiado en serio. Eso hace que si en otras producciones tan casposas la ironía y el humor hagan que estas películas sean más visibles y soportables , en el caso de esta de 40 días y 40 noches -en el fondo una variante del diluvio universal con un grupo de personas que tienen que ser rescatadas y colocadas en una especie gigantesca Arca de Noé submarina- da para un producto bastante vulgar a todos los niveles, no ya en unos efectos digitales de tercera categoría que eran lo esperado, sinó en una puesta en escena sin ningún destello de imaginación y con el inevitable uso de actores en pleno declive como la estrellita de turno Mónica Keena.

EL ARCO IRIS (The Rainbow, 1989 -Ken Russell)

 

Curioso el caso de Ken Russell, sobre todo a finales de la década de los 80 e inicio de los 90, cuando firmó un contrato con la productora Vestron Pictures para realizar 4 películas con un presupuesto más ajustado. El resultado dio lugar a
producciones desmadradas y desmelenadas como "Gothic" o "La guarida del gusano blanco" y a otras más moderadas estilísticamente como "Whore"o la que hoy comento: "El Arco Iris". Sin lugar a dudas, esta última es no solo la mejor de las cuatro, sino una joya escondida y preciosista dentro de su carrera. Una joya porque, para empezar, Russell vuelve a sus inicios, rodando un cine más pausado y bucólico, adaptando de nuevo a  D. H. Lawrence y narrando el despertar sexual y vital de una joven inglesa que es encarnada de manera maravillosa por la actriz  Sammi Davis y su relación con diferentes personajes en el filme. Muy bien rodada, elegante contiene una bonita y espléndida fotografía y nos presenta a un Ken Russell en un modo más elegante, sustituyendo la provocación por una sensualidad a veces poética, en un filme de ritmo lento, pero en el que todo interesa., Contando además con una esplendorosa banda sonora del recientemente fallecido  Carl Davis.