THE TWILIGHT ZONE: THE VALLEY OF THE SHADOWS (105) (1962, -Perry Lafferty)

Un capítulo tan bien planteado como con una resolución algo insatisfactoria: Nuestro protagonista llega a una secundaria población americana que domina una tecnología desconocida para los comunes. Bien rodado (como siempre en la serie), aunque en esta ocasión el guión de Charles Beaumont no acaba de explorar del todo sus posibilidades, decantándose por una conclusión más fácil y precipitada posible

EL ANIVERSARIO (The Anniversary, 1968 -Roy Ward Baker)

Divertida producción de la Hammer construida en base al protagonismo de la inmensa e irónica Bette Davis aquí en un impagabe papel protagonista (una desagradable, víbora, arpía madre de familia, con parche en el ojo y toneladas de mala leche celebrado su aniversario junto con sus hijos). Dirigida por un artesano capaz de logros importantes este es un sencillo y muy efectivo film. Todo un vehículo con estructura muy teatral y puesta en escena al servicio de la estrella, que se erige sin problemas en reina de una función que gira siempre a su alrededor

THE TWILIGHT ZONE: THE THIRTHY FATHOM GRAVE (104) (1962, -Perry Lafferty)

Segundo episodio de la cuarta temporada que aumentaba a 50 minutos la duración de cada uno de los capítulos. Aunque interesante y bien rodado, esta extensión temporal de las historias hace que se pierda algo de elemento sorpresa en las resoluciones, en el caso que nos ocupa un buque militar que descubre un submarino misteriosamente abandonado durante más de veinte años bajo el mar del que surgen señales de vida y un marinero que tiene la clave del enigma

IO E TE (2012 -Bernardo Bertolucci)

Regreso a la dirección Bernardo Bertolucci tras la operación que lo dejó en silla de ruedas. El film, un ejercicio de estilo simple pero efectivo, se centra en la relación entre un adolescente alienado y una joven con problemas con las drogas, encerrados/escondidos voluntariamente en un trastero durante una semana para huir de la realidad que les rodea. En resumen, un film sencillo pero efectivo y un vehículo al servicio de una trama que entronca con los intereses del realizador -el ambiente cerrado y opresivo, las relaciones interpersonales- que lo hace superior a otros films suyos de mayor fama

THE TWILIGHT ZONE: IN HIS IMAGE (103) (1962, -Perry Lafferty)

Extraño primer episodio con una muy buena idea argumental: Un protagonista acosado por unos cambios extraños en su vida y entorno que le hacen preguntarse sobre su identidad. A primera vista cuesta acostumbrarse al nuevo formato y duración , estando ante toda una rareza de capítulo cuya primera parte es tan extraña como sugerente y que en su segunda mitad da una explicación cuanto menos inesperada, de aire e influencia Frankensteniana (e incluso alguna secuencia luego calcada en "Terminator")

EL CUERPO (2012, -Oriol Paulo)

Producido por los creadores de "El Orfanato" y la muy mediocre "Los Ojos De Julia" este es un thriller curioso, con un muy buen planteamiento -la primera media hora es realmente espléndida- que se disuelve en un larguísimo bloque central, muy típico y tedioso, a pesar de los sustos de gato, un guión lleno de trucos y el intento constante de crear atmósfera inquietante. La película llega a un punto en el que nunca acaba de enganchar lo suficiente, con una puesta en escena tan funcional como discreta que no se sabe sacar más provecho de las situaciones, tampoco ayudan los arquetipos con los que están construidos los personajes -La femme fatale de una acartonada Belén Rueda, el marido que interpreta Hugo Silva, o el policía de José Coronado...Que afectan mucho a una narración que solo recupera fuerza en un golpe de efecto final, muy logrado, pero totalmente tramposo (esos diez minutos donde todo se explica de nuevo) y que demuestran hasta que punto el film es un mero artefacto al servicio de esa sorpresa con la que finaliza

THE TWILIGHT ZONE: THE CHANGING OF THE GUARD (102) (1962 -Robert Ellis Miller)

Despedida de la tercera temporada con un viejo profesor de escuela (excelente composición de Donald Pleasence) que obligado a retirarse de su profesión se plantea sucidarse al creer que su tarea docente no ha servido para nada...Un capítulo decididamente entrañable y lleno de sentimentalismo -también tramposo en su estructura, con la aparición de los fantasmas que dan sentido a la vida del viejo profesor- pero bien rodado y bordado por la excelente interpetación de su protagonista

THE TWILIGHT ZONE: CAVENDER IS COMNG (101) (1962, -Christian Nyby)

Al parecer el único intento de hacer un spin off en la serie que afortunadamente no funcionó (con el personaje del Ángel Cavender).Para la mayoría de los críticos y aficionados el peor capítulo de las cinco temporadas (tampoco es para tanto, lo considero simplemente irregular, en esta serie no hay ningún mal capítulo) que intenta explicar otra fábula moral en clave comedia -una chica patosa (Carol Burnett) es ayudada por su ángel de la guarda- . Su problema es que no acaba de ser divertido (aunque tienen algún gaga directamente surreal) y da la sensación de haber sidomontado de forma algo abrupta

ACORRALADO EN LAS VEGAS (Heat, 1986 -Dick Richards)

Ignorado thriller al servicio de un Burt Reynolds en pleno declive de estrellato y dirigido por el otrora prestigioso autor de "Adios, Muñeca" (que aquí firma como R.M. Richards). Con estos ingredientes uno podría esperarse una mediocridad rutinaria, pero el film, sin ser ninguna maravilla es una muestra de buen thriller, escrito por William Goldman, tan irregular en su desarrollo como interesante en su tono...Con algunas secuencias innecesarias -se va hacia la comedia en algún momento-, pero también bloques de dureza contundente (la vendetta organizada por el detective y la prostituta contra el mafioso, el quasi anticlimax final)...Extraña producción crepuscular, con un intérprete consciente del paso de los años y de sus mejores tiempos

THE TWILIGHT ZONE: I SIGN THE BODY ELECTRIC (100) (1962 -James Sheldon & William Claxton)

Penúltimo capítulo de la tercera temporada y única colaboración en la serie del escritor Ray Bradbury -curioso ya que tanto Serling como el resto de los guionistas habituales eran fervorosos admiradores y amigos del escritor Norteamericano- Aquí centrada la historia -que no disimula su aire de fábula, potenciada por su entrañable banda sonora- en una abuela robot dispuesta a ofrecer el amor perdido a unos niños huérfanos. Los resultados son entrañables y correctos, aunque en su contra está el hecho de explicar una historia sin apenas elementos sorpresa

THE TWILIGHT ZONE: YOUNG MAN´S FANCY (99) (1962 -John Brahm)

Extraño episodio, con una pareja de prometidos que visitan la casa de la difunta madre de él y se ven influenciados por la presencia de la antigua inquilina, que de algún modo quiere evitar que su hijo deje la soltería...Escrita por Richard Matheson, auqnue no me parece su capítulo más redondo, el resultado es interesante en su creación de atmósferas y en su variante del género "casa con fantasma", aunque aquí apenas hay fenómenos paranormales o apariciones

EL OJO DEL TIGRE (Eye Of the Tiger, 1986 -Richard C. Sarafian)

Extrañísima ochentada producida por Scotti Bross (la editora de música) que utiliza de nuevo el tema musical de Survivor que tan famoso se hizo con Rocky III y que propone la enésima historia de venganza, con Gary Bussey de ex-preso vuelto a su pueblo y enfrentado a un sheriff corrupto y un panda de motoristas chungos encabezados por el malo maloso William Smith. Por lo general bastante entretenidilla incluso con detalles de bastante mala leche (los malos sacando el ataúd de la esposa y dejándolo en la puerta de la casa del protagonista)...Pero no deja de ser triste ver al gran Richard C. Sarafian ("Vanishing Point", "The Man In the Wilderness") firmando un producto alimenticio de estas características

THE TWILIGHT ZONE: THE DUMMY (98) (1962, -Abner Biberman)

Sensacional vuelta de la serie a los territorios del terror, con un capítulo que se erige no solo en uno de los mejores...Sino en un título esencial para cualquiera que se interese por las películas con muñecos de ventriloquia, Aqui la historia -de puro terror- narra la esquizofrenia y angustiosa relación entre un ventriloquio (Cliff Robertson) y su muñeco, dispuesto como sea a usurparle la personalidad

THE TWILIGHT ZONE: THE GIFT (97) (1962, -Allen H. Miner)

Probablemente el peor de los episodios de la tercera temporada, con una historia que trata de unir -de forma muy forzada- la ciencia ficción e incluso una fábula sobre la ignorancia (aquí un extraterrestre con un remedio contra el cáncer que llega a una población mexicana y es recibido con hostilidad). Aunque rodado con corrección, ni el guión sabe desarrollar todo con suficiente fuerza , dado la sensación de que se podría haber sacado mucho más juego de la historia

GUERRA MUNDIAL Z (World War Z, 2013 -Marc Forster)

La definitiva banalización del género zombi (tampoco fue una temática que me apasionase demasiado fuera de los clásicos de hace décadas y algún logro aislado de tiempos recientes) unificando el blockbuster puro y duro, el cine de terror suavizado y el cine de acción. Su desarrollo muestra la poca personalidad de Marc Forster en saber llevar el film hacia algún lado interesante fuera de los tópicos. Afectado de un guión y estructura endebles, los resultados son tan vistosos como irregulares, afectados por un ritmo impreciso y la sensación de que este tipo de temática ya lleva un montón de tiempo agotada...Película previsible, aburrida desde el momento que no ofrece sorpresas y que al final, tras enlazar escenas de acción absurdas, gore muy rebajado (para todos los públicos) y algún buen momento de puro delirante (el bloque de Jerusalem) se resuelve con una sencilla -pero efectiva- secuencia de suspense en unas instalaciones científicas.

THE TWILIGHT ZONE: THE TRADE-INS (96) (1962, Elliott Silverstein)

Otra fábula con aire de ciencia ficción: Aquí una sociedad futura que permite cambiar y regenerar los cuerpos de ancianos por unos nuevos y vitales (un poco la premisa de "Cocoon")...Y una pareja de viejecitos que solo dispone el dinero para poder pagar uno de esos cambios...Aunque previsible, la sobria dirección de Lamont Johnson y el propio desarrollo de la historia son suficientemente elegantes para acabar ofrciendo un episodio ligeramente edulcorado, pero entrañable

THE TWILIGHT ZONE: HOCUS POCUS AND FRISBY (95) (1962, -Lamont Johnson)

Menosr pero entrañable y muy simpático episodio que de nuevo vuelve a utilizar la comedia para narrar una historia escrita la servicio de la personalidad y el carisma de Andy Devine (sin problemas se erige en el rey de la función), que aquí incorpora a un mentiroso irremediable que se acaba encontrando con la horma de su zapato al entrar en contacto con unos extraterrestres.

ABYSS (1989, -James Cameron)

Espectacular película, cuya excelente factura técnica sigue siendo una de sus grandes virtudes. Denota el claro amor de su autor por los desafíos técnicos y la cacharrería tecnológica -a veces trazando un retrato demasiado simple y maniqueo sobre algunos secundarios- pero en cualquier caso deviene un espectáculo más que notable.El film es un cruce entre "Ultimatum a la Tierra" (aquí también hay extraterrestres antibelicistas) algo de cine de catástrofes ("Alerta Roja Neptuno Hundido) e incluso el tradicional action film....Todo un cóctel que a Cameron le sale algo descompensado -en metraje e intenciones- pero que cuando funciona lo hace con una fuerza inusitada, especialmente ese bloque de secuencias que enlazan la pelea entre Ed Harris y Michel Biehn, la posterior persecución de submarinos (pura antología de la cinematografía subacuática) la muerte y resurrección del personaje de Lindsey (lo mejor, más emocionante y más intenso jamás rodado por su director) o el descenso al Abismo de su protagonista. En definitiva, un compendio de todas las virtudes y los defectos de su director..

THE TWILIGHT ZONE: FOUR O´CLOCK (94) (1962, -Lamont Johnson)

Un episodio especialmente extraño ya que prácticamente abandona la habitual premisa fantástica o de misterio...Con aquí un extravagante y psicótico personaje (exagerada e histriónica composición de Theodore Bikel) convencido de la maldad de todo aquel que lo rodea y especializado en crear y extender bulos y rumores...Que inevitablemente acabará siendo víctima de ellos. Un poco la versión desquiciada de lo que años sería el personaje de Mel Gibson en "Conspiración" (Conspiracy Theory, -Richard Donner), aunque para mi gusto el episodio nunca acaba de superar la potencia de una premisa que nunca es desarrollada del todo correctamente

THE TWILIGHT ZONE: THE LITTLE PEOPLE (93) (1962, -William F. Claxton)

Capítulo fallido, para nada está entre lo mejor de la tercera temporada, aunque no por ello desdeñable -tal vez la necesidad de mejores efectos especiales para resolver su idea conceptual o por una puesta en escena muy discreta de William F. Claxton no ayudan del todo- Que plantea una variante en ciencia ficción de "Los Viajes de Gulliver" de Jonathan Swift, con unos astronautas llegando a un planeta de minúsculos seres diminutos que los convierten en sus dioses.

UP IN THE AIR (2009, -Jason Reitman)

Segundo film de Jason Reitman tras la exitosa "Juno" y todo un notable drama romántico con un ejecutivo (buena interpretación de George Clooney) especializado en despedir a gente de su puesto de empleo que apenas tiene vida personal y vive en un constante desapego vital, a caballo de aeropuertos y hoteles...Tiene un defecto en su estructura: El film tarda en arrancar su conflicto final, pero no se puede negar que discurre con buena precisión y una atenta mirada sobre sus personajes, además de dar unos buenos apuntes críticos sobre la crisis económica, la deshumanización de las relaciones profesionales y el uso de la tecnología

THE TWILIGHT ZONE: PERSON OR PERSONS UNKNOWN (92) (1962, -John Brahm)

Excelente capítulo escrito por Charles Beaumont, que de nuevo vuelve a poner en solfa las virtudes de John Brahm como director cinematográfico, aquí ayudando con su talento a relatar la odisea de una persona que ha perdido su identidad para el resto del mundo que le rodea y a la que nadie quiere ayudar. Relato angustioso y bien tramado, está muy ayudado pro la excelente interpretación de su protagonista Richard Long

THE TWILIGHT ZONE: LITTLE GIRL LOST (91) (1962 -Paul Stewart)

Capítulo maravilloso que sería clara inspiración para "Poltergeist" con una niña perdida en la cuarta dimensión y sus padres y un amigo de ambos intentando recatarla. Funciona como un reloj, sabe crear un clima de angustia sublime, además de utilizar con muchísima imaginación los recursos estéticos de un presupuesto bajo...jugando además con la ventaja de tener una partitura memorable de Bernard Herrmann

ANGEL (1984, -Robert Vincent O´Neill)

Mediocre mezcla de thriller y drama con una chica ,estudiante de día y prostituta de noche, acosada por los peligros urbanos y en concreto un psicópata especializado en asesinar a dichas trabajadoras nocturnas...Producción muy ochentera, previsible e incomprensiblemente exitosa (tuvo una secuela incluso) lo peor de este film -simplemente entretenido y poco más- no se encuentra en su trama, sino en lo suave de su tratamiento del mundo de la noche, obviando todos los aspectos sensacionalistas y casi siendo un film para todos los públicos

THE TWILIGHT ZONE: THE FUGITIVE (90) (1962, -Richard L. Bare)

Simpático capítulo que juega con una idea excelente (un rey extraterrestre que vive en la tierra camuflado de viejecito y al que dos súbditos vienen a buscar) aunque luego es llevada hacia un final excesivamente blandengue...Casi un calco argumental del "Calabuch" de Luis García Berlanga. Probablemente el más flojo de los episodios dirigidos por Richard L. Bare

THE TWILIGHT ZONE: TO SERVE MAN (89) (1961 -Richard L. Bare)

Emblemático capítulo repleto de ironía, humor soterrado y un cruel mensaje sobre las buenas intenciones. Aquí tenemos una raza de extraterrestres (todos interpretados por el gigantón Richard Kiel) que llegan a la tierra con el propósito de servir al hombre. Muy bien rodado, utilizando imágenes de stock bien combinadas y con una puesta en escena trabajada al máximo por Richard L. Bare, estamos ante uno de los clásicos instantáneos de la serie...Luego objeto de homenajes y citas en la cultura audiovisual posterior

EL TRÍO FANTÁSTICO (The Unholy Three, 1925 -Tod Browning)

Uno de los grandes éxitos del binomio Tod Browning y Lon Chaney, aquí con una trama tan surreal como deliciosa: Nada menos que un grupo de delincuentes formado por una -falsa- viejecita (Lon Chaney), un falso bebé (el enanito Harry Earles luego protagonista de "Freaks") y un gigantón sin cerebro (Victor Mcglagen) especializados en desvalijar las cajas fuertes de los clientes que les compraron un loro en su tienda (sic)...Bajo esa premisa y una primera parte especialmente inspirada se encuentra un film muy delicioso cuyos resultados quedan algo irregulares tal vez lastrados por un final demasiado acomodaticio. No por ello se disfruta por la imaginativa puesta en escena de Browning y unos detalles de considerable mala leche y violencia moral (especialmente todo lo referido al enano que se hace pasar por bebe) que la hacen indispensable

THE TWILIGHT ZONE: THE LAST RITES OF JEFF MYRTLEBANK (88) (1961, -Montgomery Pittman)

Episodio simplemente correcto, con un tono de comedia ligera y perjudicado por un final algo blandengue y que podría haber sido mucho más contundente. En cualquier caso la idea de la que parte es muy buena (y por otro lado presente en la mayoría de las culturas del mundo): En muerto que vuelve a la vida y recibe el rechazo de la comunidad donde vivía, objeto posteriormente de revisiones interesantes como "Les Revenants" y otros títulos

THE TWILIGHT ZONE: A PIANO IN THE HOUSE (87) (1961, -David Greene)

Correcto capítulo de la serie que sabe sacar partido de una premisa muy interesante: Un cínico crítico teatral que compra una pianola capaz de sacar la verdad de las personas que escuchan sus melodías. Aunque el final es previsible, la puesta en escena de Green es muy ágil y todo el entramado se beneficia además por la buena composición del elenco actoral

JUGAR DURO (Stick, 1985 -Burt Reynolds)

Dirigido por Burt Reynolds este es un desconcertante y un extrañísimo thriller que aunque con algunos buenos momentos desaprovecha muchos y variados ingredientes atractivos: Historia y guión de Elmore Leonard, un reparto con buenos actores como George Segal, Candice Bergen o Charles Durning y la ambientación en la costa sur de Estados Unidos...El problema es que la historia se dispersa demasiado en ocasiones, le falta contundencia y nunca acaba de definir su tono (es demasiado blando como thriller y sus toques de comedia no acaban de funcionar). Tampoco ayuda estar rodado con mayor desgana y mucha menos inspiración  que en la anterior y muy superior  realización de Reynolds "La brigada de Sharky"

THE TWILIGHT ZONE: KICK THE CAN (86) (1962, -Lamont Johnson)

Poético y encantador episodio en el que un grupo de ancianos tiene la posibilidad de volver a ser niño gracias a la propuesta de un juego (ese golpear la lata que alude el título en inglés). Una pieza muy notable curiosa de comparar con el remake efectuado por parte de Steven Spielberg en la película "En Los Límites de la realidad". En esta primera versión el relato de George Clayton Johnson es rodado por Lamont Johnson con una puesta en escena mucho más seca, sobria y para nada abusando de edulcoramiento

THE TWILIGHT ZONE: SHOWDOWN WITH RANCE McCGREW (85) (1962, -Christian Nyby)

Uno de los episodios más tibios de toda la serie (y de nuevo cayendo en el uso de la comedia), aquí con un insoportable actor de westerns para TV que ineseperadamente recibe los consejos de los verdaderos cowboys (Jesse James, Billy The Kid etc) a los cuales no sabe tratar con categoría en los seriales que rueda...De ritmo algo irregular y un final insatisfactorio, el episodio finalmente llama más la atención por detalles como la dirección ágil de Christian Nyby y la presencia del carismático actor Robert Cornthwaite

VIDA EN SOMBRAS (1948 -Llobet Gracia)

Extraño y maldito título de la historia del cine español, único film dirigido por Llorenç Llobet Gracia que sufrió una pésima distribución y los envites de la férrea censura franquista (el film hace un retrato limpio de la llegada del franquismo que le debió costar la carrera). Estamos ante una declaración de amor al medio, peculiar desde su propio argumento un jóven (Fernándo Fernán Gómez) que nace en una proyección de cinematógrafo y vive una vida en luces y sombras alrededor del medio. El film, a veces irregular pero siempre interesante es claramente toda una rareza, por encima de la media de los títulos y argumentos tratados en aquellos años en el cine patrio, mostrando además una puesta en escena bastante imaginativa que desgraciadamente no pudo prodigarse más

THE TWILIGHT ZONE: THE HUNT (84) (1961 -Harold D. Schuster)

Capítulo sin sorpresas y casi un cúmulo de clichés, pero agradable, con un cazador que tras salir con su perro por el campo vuelve y descubre que nadie lo ve...Y aun a pesar de lo endeble de su desarrollo tiene un inevitable encanto, gracias sobretodo a la interpretación de Arthur Hunnicutt y el ambiente country americano, algo naif y poético de todo el conjunto

THE TWILIGHT ZONE: DEAD MAN SHOES (83) (1961, -Montgomery Pittman)

En el fondo una variante de "The Four Of Us Are Dying" pero para mi gusto algo en clave menor. Aquí tenemos a un vagabundo que tras robar los zapatos del cadáver de un gangster adopta su personalidad y entra en su mundo. No deja de ser un episodio bastante correcto y entretenido, algo forzado en su conclusión...Pero que si por algo destaca es por su ritmo rápido y sencilla pero creíble ambientación

SOLO DIOS PERDONA (Only God Forgives, 2013 -Nicolas Winding Refn)

Una  flipada maestra, tan vacua en ocasiones e irritante...Como inevitablemente fascinante. El film, todo un salto al vacío sin red por parte de su director lleva hasta los extremos su estilizada puesta en escena, aquí consiguiendo un film totalmente hipnótico (de nuevo ayudado por un enorme trabajo de Cliff Martinez en la banda sonora y una fotografía sensacional). Mezclando sin rubor influencias cinematográficas que van desde Stanley Kubrick , Jean Pierre Melville hasta las películas de Artes Marciales, el Polar y David Lynch. La trama avanza con lentitud no ocultando su esquematismo, -casi de serie B barata- todo al servicio de unos personajes que posan más que actúan (Gosling ya pura fachada pétrea) y un manierismo casi enfermizo que entiendo pueda irritar, aburrir y cabrear a más de uno, pero que me parece más auténtico, más trabajado y menos forzado que en el anterior film (donde parecía que quería contentar a todo el mundo)

THE TWILIGHT ZONE: ONE MORE PALLBEARER (82) (1961, -Lamont Johnson)

Probablemente uno de los episodios menos interesantes y más fallidos de la tercera temporada a pesar d su  extraño inicio: Un millonario excéntrico  (el siempre inquietante Joseph Wiseman,conocido por su papele de Dr. No en la saga James Bond) ofrece refugio a tres personajes a los que plantea una trampa. El desarrollo del episodio es correcto, la puesta en escena de Lamont Johnson trabajada...Pero su conclusión, con una cierta moralina acerca del egoísmo y el comportamiento humano, a mi personalmente me parece forzada en extremo

THE TWILIGHT ZONE: NOTHING IN THE DARK (81) (1961, -Lamont Johnson)

Un capítulo escrito por George Clayton Johnson de lo más inquietante, especialmente en su planteamiento: Una vieja horrorizada ante la idea de la muerte, que decide encerrase en su casa y evitar a toda costa el contacto con el exterior. Muy bien interpretado por sus dos protagonistas principales -el contrate entre un joven Robert Redford y la veterana Gladys Copper es espléndido -acaba siendo un episodio que aunque no sea del todo redondo, incluso algo complaciente en su final, deja bastante buen sabor de boca gracias al buen uso que hace de sus materiales originales

THE TWILIGHT PEOPLE (1972, Eddie Romero)

Uno del los típico films bizarros rodados por Eddie Romero en Filipinas en colaboración con su compinche actor John Ashley (y vaya actor!). Aquí nada menos que una revisión cutre y campestre de "La Isla del Dr Moreau", con Ashley secuestrado (por la cara, el tipo buceaba tranquilamente) en una isla por un Mad Doctor que experimenta híbridos entre humanos y animales (entre ellos un impagable hombre murciélago, protagonista de los momentos más cafres del film y una mujer tigre que incorpora Pam Grier)...Mala y pedestre desde el minuto uno, pero entrañable y bastante divertida serie B quasi Z

EL ÚLTIMO TRUCO (2008 -Sigfrid Monleón)

Maravilloso, sensacional documental sobre el mago de los efectos especiales Emilio Ruiz Del Río. Imprescindible para todo aquel amante del cine fantástico en general, ya que se centra en la figuara de este genial maestro y creador de efectos especiales, especializado en Mattes y maquestas alineadas en perspectiva. La estructura de la historia muestar por un lado el proceso de creación de un ultimo truco cinematográfico (de ahí el título), mientras se hace un repaso exhaustivo a los logros de su carrera

KRÁMPACK (2000, -Cesc Gay)

Excelente retrato de los límites entre el amor y la amistad, aquí narrando las aventurillas de dos amigos (Fernando Ramallo & Jordi Vilches) que comparten periodo vacacional en casa de uno de los dos. El film, destaca esencialmente por hacer un retrato entre tierno e incisivo de su relación, del conflicto homosexual de uno de los dos (Ramallo) y de la efervescencia hormonal del amigo hetereosexual que encarna un enorme Jordi Vilches...El relato, natural y muy fluido, avanza siempre siempre si cargar las tintas y manteniendo una agradecida espontaneidad. En ese sentido la puesta en escena de Cesc Gay es tan funcional como acertada, con lo que los resultados acaban siendo más que notables