LA JUNGLA 2 : ALERTA ROJA (Die Hard 2, Die Harder, 1990 -Renny Harlin)

 

Dirigida por Renny Harlin, estamos ante la inevitable secuela del gran éxito que supuso "La jungla de cristal". Los productores decidieron utilizar a un realizador que había pegado fuerte en el cine de terror y se mostraba seguro en el cine de acción (pero totalmente impersonal) el Finlandés Renny Harlin...Que aquí firmó un éxito comercial asegurado con una puesta en escena que aún mantiene un cierto aroma clásico...Al estar rodada aún con una querencia en lo físico y los efectos reales y con una presencia discreta (todavía) de efectos digitales. Tiene ritmo, pero su mayor problema es que abandona el escenario del edificio y se convierte en una película de acción formularia, -situada en un aeropuerto - y con un grupo de villanos que no son tan potentes como en el primer film., la trama y guion están enlazados de una manera muy sencilla, incluso primaria, para atrapar al espectador en un constante devenir de personajes, secuencias de acción y coreografías bien rodadas... Pero que no dejan poso en un film entretenido, aunque ciertamente alargado.

MEMORIA LETAL (The Long Kiss Goodbye, 1996 -Renny Harlin)

Primer film de Renny Harlin rodado tras el descalabro económico de "La isla de las cabezas cortadas" y un thriller de acción muy característico de los años 90. Geena Davis,(quien era la esposa del director) interpreta a una ama de casa amnésica que descubre lentamente que en su vida anterior era una agente al servicio del gobierno a la que ahora todo el mundo intenta eliminar.
Aunque la idea no es original, está bien desarrollada gracias al guion de Shane Black. El resultado es una película de acción que Harlin rueda con su estilo aparatoso, pero también ciertamente artesanal, lo cual, al verla hoy en día, la convierte en un entretenimiento más que digno comparado con los prdouctos de acción trufados de mediocres efectos digitales a los que nos hemos acostumbrado en los últimos años. La película conserva esas formas y estilos en la puesta en escena y el montaje que recuerdan más al cine de los años 70 y 80, en lugar de los horrores que han predominado recientemente. Además, cuenta con la complicidad de dos grandes actores, Geena Davis y Samuel L. Jackson, quienes, con sus excelentes interpretaciones, hacen creíbles unos personajes que no dejan de ser arquetipos.

DRIVEN (2001 -Renny Harlin)

 

Uno de los grandes fracasos que acabaron hundiendo la carrera renqueante de Stallone en el cambio de milenio...Y un film que creo que sin ser nada del otro jueves, si que es mejor y bastante más digno de lo que se dijo en su momento. Una crónica sobre la competición automovilística y su mundo, con dos pilotos jóvenes rivales que necesitan la ayuda/consejo de un veterano (Sylvester Stallone con menos protagonismo del habitual, pero puro carisma) que decide volver al equipo que lidera un jefe ex piloto también (Burt Reynolds). Muy entretenida, aunque rellena de tópicos a nivel argumental, pero rodada por Renny Harlin con moderneces visuales y esteticismo que no ha envejecido (y eso tiene su valor en una época como la nuestra) gracias a la buena fotografía de Mauro Fiore y un buen trabajo de edición...En como digo un producto que no merecía el castañazo comercial que tuvo y lo que supuso para todos los que colaboraron en el.

MÁXIMO RIESGO (Cliffhanger, 1993 -Renny Harlin)

 

El gran pelotazo comercial que permitió reiniciar la renqueante carrera de Stallone en los noventa, con un film tan esquemático y sencillo como habilidoso que mezclaba el thriller convencional y la película de acción física, enfrentando a un montañero traumatizado (Stallone derrochando carisma) con un grupo de ladrones encabezados por el gran John Lithgow (un malo maloso de manual, francamente divertido). Le pierde en ocasiones un guion demasiado fino y el hecho de como los personajes avanzan por la montaña con una facilidad pasmosa (cualquiera que conozca el mundillo sabe que subir un pico no es cuestión de diez minutos)...Pero ciertamente funciona como un tiro gracias al ritmo que tiene, los golpes de humor y mala leche, una puesta en escena vistosa de Renny Harlin en modo artesano controlado que aun apostaba (que tiempos!) por lo real frente a lo digital y la épica música de un Trevor Jones en plena forma

DEEP BLUE SEA (1999 -Renny Harlin)

Simpático cruce de catastrofismo, exploit del Tiburón de Steven Spielberg y la moda de películas subacuáticas de finales de los ochenta rodado con bastante pulso por un Renny Harlin al que el fracaso de "La Isla de las cabezas cortadas" había frenado sus impulsos al exceso. Eso se nota en la puesta en escena que brinda, mucho más concisa y directa -en el fondo una serie b rodada con más medios- y por el sentido del humor con el que algunos momentos ridículos quedan bastante disimulados. Divertimento aventurero sin complejos que acaba siendo casi una de las mejores películas filmadas por este director antes de caer ya totalmente en el olvido

PESADILLA EN ELM STREET 4: EL AMO DEL SUEÑO (A Nightmare On Elm Street 4: The Dream Master , 1988 -Renny Harlin)

Cuarta película de la serie y sin duda un bajón considerable en calidad ya que la trama aquí ya se convierte en una mera repetición de fórmula llevando todo al puro esquematismo. El punto culminate a nivel comercial, con un personaje terrorífico tratado como super estrella...Pero película es especialmente floja (mala incluso), no aporta nada nuevo y juega con cartas conocidas. En sus primeros dos tercios es especialmente aburrida, aunque ciertamente los últimos veinte minutos tiene los mejores momentos, donde se nota que Harlin trataba de dar dinamismo al conjunto y algunas de las apariciones de Freddy tienen cierto encanto e imaginación...El derrumbe llegaría con la siguiente

PRESIDIO (Prison, 1988 -Renny Harlin)

Uno de los primeros films de Renny Harlin en los EEUU -también de Viggo Mortensen- y una producción de Empire Pictures con los habituales de la casa (Richard Band en la música, Mac Ahlberg en la fotografía) que narra como el espíritu de  presidiario empieza a causar muertes en una prisión dirigida por un alcaide despótico (Lane Smith). La película, pura serie B con ramalazos bastante salvajes y mucho gore, acaba siendo un film entretenido, muy básico pero efectivo, que mantiene una atmósfera inquietante y cruza con gracia dos géneros como el carcelario y el terror sanguinolento.

EL PASO DEL DIABLO (Devil,s Pass/ The Dyatlov Pass Incident, 2013 -Renny Harlin)

Curioso ejemplo de como la carrera de un director que en los años 90 parecía ser una de las estrellas del cine comercial USA se fue apagando -y un par de Blockbusters que fueron fracasos estrepitosos- reconduciéndolo hacia los rincones de la serie B. Aquí rodando un entretenido film de terror y misterio, efectivo , pero sin sorpresas especiales, que juega con la estética del mockumentary (falso documental), donde un grupo de jóvenes tratatn de resolver el misterio de las desaparciones de un grupo de montañeses rusos (el incidente Dyatlov que cita el título original) y en el que no se le puede negar cierto oficio y alguna escena de tensión bien resuleta

INFIERNO EN EL ÁRTICO (Born American, 1986 -Renny Harlin)

Coproducción USA con Finlandia que descaradamente le sirvió a Renny Harlin para entrar con buenas referencias en la industria americana....El film, un maniqueo cruce de Amanecer Rojo y El Expreso de Medianoche, es un tardío panfleto anticomunista, rodado con solvencia pero también muy efectista -con aquí un grupo de tres estudinates amaeriacnos que quedan atrapados en la Rusia comunista- un poco en la linea de los films de acción rodados en la época de Ronald Reagan

LA ISLA DE LAS CABEZAS CORTADAS (Cuttroad Island, 1995 -Renny Harlin)

No tan mala como se suele decir y la película que hundió a la productora Carolco con su estrepitoso fracaso económico. Estamos ante un intento de reverdecer el film de piratas de la mano de un director especialista en excesos de todo tipo. El resultado es un turmix excesivo sobre el viejo cine de piratas, moderadamente entretenido, muy espectacular -atención al score bigger than life de John Debney- y petardero...Además de contar con un divertidisimo Frank Langella como malo de la función, el producto -una pura traca ruidosa- aun se mantiene vigente con todos sus fallos y contradicciones porque mantiene un cierto concepto de cine que bebe del fisicismo de los años ochenta y no cae en las digitaladas actuales.

CLEANER (2007, -Renny Harlin)

Tímido retorno de Renny Harlin al formato de thriller más convencional, en un film tan curioso y entretenido como insuficiente, que casi siempre funciona por la solvencia de sus protagonistas (Ed Harris le acaba robando la función a Samuel L. Jackson) que no por la funcional puesta en escena del director o por una trama -un pastiche total de varios títulos mejores- y las supuestas sorpresas se adivinan con bastante antelación