HISTORIA DE UN DETECTIVE ( Murder, My Sweet, 1944 - Edward Dymytrk)

 

Clásico incontestable del cine negro de los años cuarenta, adaptación de Adiós, muñeca de Raymond Chandler, con un magnífico Dick Powell componiendo un Philip Marlowe irónico, mordaz y desencantado. Es cierto que la película no exprime todas las posibilidades de su excelente material de partida (la posterior versión protagonizada por Robert Mitchum me sigue pareciendo superior), pero eso no impide que estemos ante una obra de gran categoría. La puesta en escena de Edward Dmytryk destaca por su precisión narrativa, su atmósfera envolvente y una notable riqueza visual, confirmando al director como uno de los grandes artesanos del género negro durante aquella etapa de su carrera.

ÁLVAREZ KELLY (1966 -Edward Dmytryk)

 

Un western de lo más interesante, bastante bien rodado y no excesivamente afectado por los modos y las estéticas que empezaban a contaminar el género desde mediados de los 60- Parte de un argumento no muy habitual: El transporte de reses para alimentar a los soldados en la guerra de Secesión. Aquí, un especialista en estos lares, interpretado por el siempre solvente William Holden trabaja para el Ejército del Norte y acaba siendo secuestrado por el Ejército del Sur (encabezado por un rencoroso y parcheado Richard Widmark, excelente como siempre) que le obligará a hacer el transporte de ganado en sentido contrario. No acaba de ser del todo redonda, tal vez porque las intenciones del relato no son claras, pero se nota que su director Edward Dmytryk, se sentía cómodo utilizando a un personaje como el de Holden, que al final se encuentra entre dos aguas, sin decantarse por ninguno de los bandos (Algo similar a lo que le ocurrió en la época de la caza de brujas en Estados Unidos)

LANZA ROTA (Broken Lance, 1954 -Edward Dmytryk)

 

Uno de los mejores títulos del western de los años 50  y muy destacable dentro de la filmografía de Edward Dmytryk, (mi otra favorita sería "El Hombre de las Pistolas de Oro")... En cualquier caso, esta película cuenta una historia con ecos tanto Shakesperianos y bíblicos, con un patriarca interpretado por Spencer Tracy, quien tiene tres hijos con dos de los cuales mantiene una relación tiránica y un tercero más joven (curiosamente no suyo) fruto de su segundo matrimonio, su ojito derecho y se convierte en el blanco de las envidias y rencores del resto de sus hermanos.
La película se desarrolla a través de un estupendo y largo flashback y destaca por una prodigiosa cinematografía, con increíbles encuadres que a veces parecen cuadros pintados. El director expone un excelente uso de los elementos dramáticos en la película, si bien, la única pega que encuentro en el film , es el personaje interpretado por Robert Wagner, un actor joven en aquellos tiempos, quien quizás no estuvo a la altura de las circunstancias...En doloroso contraste con un Richard Widmark en uno de sus papeles secundarios, donde logra robar protagonismo a cualquiera que se le ponga por delante

A SIETE MILLAS DE ALCATRAZ (Seven Miles From Alcatraz, 1942 -Edward Dmytryk)

 

Noir sencillo pero muy efectivo, que puede recordar en algo a  "Cayo Largo",  con un par de fugados de la prisión de Alcatraz que llegan nadando hasta un faro donde retendrán secuestrados a los habitantes. Película muy sencilla y algo esquemática, pero en la que se nota la personalidad y oficio de Edward Dmytryk director de trayectoria tan extraña como atractiva, que sabe ofrecer un relato de serie b, rodado con mucha efectividad y al que se suma una trama antinazi, muy de aquellos años que ayuda a desarrollar un conflicto resuelto en tiempo record de duración

LOS CHICOS DE HITLER (Hitler´s Children, 1943 -Edward Dmytryk)

Producción de la RKO y un notable film de denuncia, que explica la técnicas y las tácticas del Tercer Reich para manipular y conducir el comportamiento de la juventud Alemana. Una producción de serie B con la que Edward Dmytryk demostraba ser un solvente director -además de una ideas políticas muy progresistas que le acabarían costando pasar por el comité del senador McCarthy en los años 50- en una película algo esquemática, pero que sabe de modo sencillo y directo la atmósfera de sometimiento de los Alemanes en aquellos tiempos

ESPEJISMO (Mirage, 1965 -Edward Dmytryk)

Thriller psicológico bastante curioso pero malogrado en su desarrollo -el guión no sabe desenvolver bien su premisa original- en la que un hombre (Gregory Peck) de repente descubre que ciertas partes de su pasado se hayan ocultas en una amnesia que le impide llevar una vida normal. Una idea y un concepto casi dignas de Twilight Zone que mejor elaboradas daban para un clásico del género, pero que aquí queda en algo irregular y rodado con oficio por Edward Dmytryk y con excelente música de Quincy Jones

BARBAZUL (Bluebeard, 1972 -Edward Dmytryk)

Coproducción de Alexander Salkind y toda una rareza tan desbalazada en su estructura como atractiva en sus partes. En su trama el film empieza siendo casi de terror y acaba como una farsa grotesca sobre la vida matrimonial y el mundo de las mujeres. Nada menos que una puesta al día del célebre cuento de Perrault sobre el asesino de mujeres, con Richard Burton (no precisamente cómodo en el personaje) encarnando a Barbazul y situando la narración a finales de los años treinta en la Alemania nazi. El film, rodado de modo muy desigual no cuente entre lo mejor de Dmytryk, pero cierto es que tiene una atmósfera extraña y un tono desconcertante, a veces brillante y también fallido (hace reir cuando pretende ser serio y no es excesivamente gracioso en sus puntos humorísticos, aunque tiene bloques delirantes). A pesar de ello o gracias a (los decorados y la fotografía de Gabor Pogany son bellísimos) estamos ante un film indudablemente atractivo ayudado por otros factores: El ramillete de mujeres que acompaña a Burton -nada menos que Raquel Welch, Virna Lisi, Nathalie Delon, Marilú Toló, Karin Schubert, Sybil Danning, Agostina Belli-, una gran partitura de Ennio Morricone y todo ese aire de coproducción Europea del conjunto

LA GATA NEGRA (Walk On The Wild Side, 1962 -Edward Dmytryk)

Acompañada por un gran trabajo musical de Elmer Bernstein, un melodrama  (a veces con toques cercanos al thriller, especialmente en su crudeza ante la violencia física y moral) tan interesante como algo alargado en metraje sobre una pareja de amantes reencontrados (Laurence Harvey & Capucine) en unas circunstancias vitales bajas -ella ejerciendo la prostitución de lujo en un burdel de New Orleans y con una extraña relación de sumisión a su jefa lesbiana (Barbara Stanwick) y él de amante de una mujer a la que claramente no ama (Anne Baxter). Un film muy bien rodado por el siempre eficaz Dmytrik, al que seguramente le faltó algo de valentía expositiva en llamar las cosas por su nombre, tal vez porque los códigos morales de la época no permitían ir más allá

ENCRUCIJADA DE ODIOS (Crossfire, 1947 -Edward Dmytryk)

Aunque desarrollado en un ambiente militar, un muy sólido, notable ejemplar de cine negro dirigido por el interesante Edward Dmytru. Aquí con una investigación efectuada por el policía Robert Young y un grupo de sospechosos (Robert Mitchum y Robert Ryan entre otros) de la muerte de un hombre de origen judío. La intriga es notable, los actores excelentes y la construcción del film alterna en algunas secuencias diferentes puntos de vista -casi un antecedente parcial del "Rashomon" de Kurosawa- aunque aquí la estructura es levemente distinta

EL FRANCOTIRADOR (The Sniper, 1953 -Edward Dmytryk)

Siempre con el sambenito de haber sido uno de los delatores en el proceso de la "caza de brujas", Edward Dmytryk correcto y a veces notable director, utilizó muchas veces su cine como justificación de su postura (como Elia Kazan por ejemplo), algo de ello hay en este "El Francotirador" un notable thriller/noir film acerca de un marginado (Arthur Franz) al que nadie ayuda y con tendencias homicidas que lo acaban convirtiendo en un francotirador descontrolado.Casi un precedente de la superior "Targets" (Peter Bogdanovich) todo un interesante film con buenísimos detalles de puesta en escena (las muertes de cada una de las víctimas están muy bien planificadas), al que tal vez como defecto se le puede destacar una visión algo impersonal del tema

VÍCTIMAS DEL TERRORISMO (The Human factor, 1976 -Edward Dmytryk)

Curioso thriller de "Vendetta" un poco en la linea instaurada por Bronson en su "Death Wish", pero situado en Napoles y con el solvente George Kennedy inentando vengar la muerte de su familia por parte de unos terroristas...Argumento luego copiado en infinidad de films posteriores. Por lo general un film solvente, entretenido y con buena música del maestro Morricone