EL CASTILLO DE LAS MUJERES MALDITAS (Il castello delle donne maledette, 1974 -Dick Randall)

Engendro Italiano rodado con participación americana y de ahí al inclusión de algunos clásicos de la exploitation setentera como Edmud Purdom o un despistado Michael Dunn. El film, que pretende ser una nueva versión del relato de Frankenstein (aquí en un doctor que encarna un acatronado Rossano Brazzi) es un puzzle espantoso de secuencias que hacen reír cuando se pretenden serias y no tiene por donde cogerse...Incluso decepcionante en el poco uso que hace del erotismo para sacar algo de petroleo en tal desaguisado

LOS SERES QUERIDOS (The Loved One, 1965 -Tony Richardson)

Notabilisimo film y muy reivindicable mezcla de comedia negra y crítica vitriólica de la sociedad americana rodado por Tony Richardson aprovechando las mieles de sus éxitos anteriores. El film, que adapta una obra de Evelyn Waugh, narra la odisea de un aspirante a poeta (Robert Morse) que llegado a los EEUU entra en contacto con el mundo de las Pompas fúnebres y todos los extravagantes personajes que viven en el. Con una factura visual muy potente (fotografía y producción estaban a cargo de Haskell Wexler que aquí compone set pieces muy notables) el film es una rara avis total, que fascina casi siempre por lo extravagante de su premisa...La acidez y sátira de la propuesta , un reparto lleno de apariciones estelares impagables (Jonathan Winters, John Gielgud, Robert Morley, James Coburn, Rod Steiger, Roddy McDowall, Paul Williams o un inenarrable Liberace incorporando a un vendedor de ataúdes) y secuencias desmadradísimas (las chicas de alterne saliendo de los ataudes...Y Liberace saliendo de uno de ellos!) que colocan al film entre las rarezas indispensables del cine USA de los años sesenta

LA MUJER DE NEGRO (The Woman in Black, 2012 -James Watkins)

Interesante pero fallido film de terror con el que James Watkins -director de la muy superior "Eden Lake"- intenta construir un relato de raíces y puesta en escena muy clásicos. La pena es que la historia juega con demasiados lugares comunes (vistos en otras y mejores películas) y el espectador más que inquietarse se acaba aletargando algo, cuando la trama tampoco atrapa y los tópicos se hacen dueños implacables del relato...Con todo se agradece el sabor añejo de la propuesta y un buen diseño de producción

EL MILAGRO DE ANA SULLIVAN (The Miracle Worker, 1962 -Arthur Penn)

El segundo de los films dirigidos por arthur Penn y probablemente uno de los mejores de su carrera, que adaptaba al medio cinematográfico la obra de teatro de William Gibson basado en hechos reales. La trama narra el proceso de aprendizaje/conocimiento de una niña ciega y sorda llamada Helen Keller en manos de su institutriz Anna Sullivan (unas inmensas y oscarizadas Patty Duke y Anne Bancroft) en una película que claramente apostaba por ser una puesta en pantalla grande de una obra teatral que había triunfado anteriormente -ahí se nota que ambas actrices bordaban sus respectivos papeles- eso hace que el film al final funciones como un reloj, ayudado por una maravillosa banda sonora de Laurence Rosenthal y dejando para la posteridad algunas secuencias de antología -la lección en la hora de la comida es mi favorita- que el director de "The Chase" rueda con sencillez y funcionalidad...Aunque no todo es redondo, también mete de vez en cuando unos flashbacks redundantes e innecesarios que rompen el tono de un film- casi siempre- modélico

EL IRIS FANTÁSTICO (L´Iris fantastique, 1912 -Segundo de Chomón)

Uno de los cortometrajes menos argumentales de Segundo de Chomón en el que filmó a su cuñada France Mathieu. En la escena vemos como un hada surge de una flor y se une con otras criaturas florales.

EL CASO DE LOS DEDOS CORTADOS (The Woman In Green, 1945 -Roy William Neill)

Película número 11 de las 13 que conforman el ciclo y notable film de la saga Sherlock Holmes protagonizada por el gran Basil Rathbone dirigido por el artesano que más títulos dirigió en la serie. El argumento investiga el caso de un asesino en serie que mutila el dedo índice a todas sus víctimas. Además de rodado con solvencia y un ritmo rapidisimo tiene el añadido de utilizar al mítico antagonista "Moriarty" como gancho argumental en una trama que siempre se ve con interés

JUSTICIEROS DEL INFIERNO (Posse From Hell, 1961 -Herbert Coleman)

Reivindicable western de serie B a la mayor gloria del eficaz pero inexpresivo Audie Murphy (ex soldado condecorado que hizo buena carrera en Hollywood roaddno muchos westerns de serie B). El film, es especialmente notable por el buen ritmo que sabe imprimirle Herbert Coleman, una violencia que estalla en momentos inesperados y especialmente la presencia de u buen plantel de actores -algunos consagrados otros al principio de su carrera- que animan mucho la trama