DETECTIVE (1985 -Jean Luc Godard)

 

Aburridísimo film, que Godard intenta desarrollar con una trama situada en un hotel y varios personajes... Es un enésimo retorno a sus modos y temas cinematográficos que ya no sorprende. Habían pasado más de 25 años desde sus primeras incursiones en el medio y la película denota un claro ombligüismo en la forma en que aborda y narra las historias, lo que genera una confusión que hace que el espectador se pierda por completo. Tal vez el director quería que fuese el espectador el que tratase de ser el detective de una historia sin rumbo y gancho, de una trama que se resuelve de manera casi ridícula, un maccgufin que explica el actor Jean-Pierre Léaud y que el director nunca logra narrar a través de imágenes. Esta película es la enésima demostración que el cine de este director, sustentado más en teorías que en prácticas, solo da vueltas sobre sí mismo para satisfacer a los exegetas de su obra.

THE FACE AT THE WINDOW (1938 -George King)

 

Thriller curioso, pero algo fallido, con un toque de cine fantástico que puede recordar lejanamente a las películas de universal de los años 30 pero rodado en Inglaterra y al servicio del actor Tod Slaughter, que compone un personaje histriónico bastante peculiar una especie de villano ,por un asesino apodado como "El Lobo"...Que ataca a las personas utilizando una doble identidad. Una idea que no acaba de cuajar , a pesar de la atmósfera curiosa que en ocasiones tiene la película y el histrionismo de su actor principal 

EL PADRE DE LA NOVIA (The Father Of teh Bride, 1991 -Charles Shyer)

 

Remake noventero de un exitoso film de los años cincuenta protagonizado por Spencer Tracy y dirigido por Vincente Minelli (director mucho más entonado y solvente que Charles Shyer)...Se pierde efectividad y humor, a pesar de que aquí, el papel del padre que atraviesa diferentes estados anímicos al descubrir que su joven hija se va a casar (del rechazo inicial a la aceptación del hecho) recae en un acertado Steve Martin. La pena es que la película, aunque muy bien planteada y llevada durante sus dos primeros tercios (sin ser una maravilla, pero bastante digna), se desborda en sentimentalismo ñoño y superficial en el tercio final. La boda, que debería ser el clímax, se resuelve con una ensalada de tópicos y un exceso de azúcar que desluce el conjunto.

MAMMA ROMA (1962 -Pier Paolo Pasolini)

 

Segundo film de Pasolini, que aquí contaba con la colaboración artística de Ana Magnani, en un papel pensado para ella y que borda sin pestañear. Retrato de una madre coraje, prostituta veterana , que se desvive por su hijo, tratando de sacarlo del entorno deprimido y deprimente -con ruinas, descampados y delincuencia- donde viven. Algo irregular en ritmo, pero de nuevo con ese aire de poética de la miseria, en un neorrealismo tardío que el director rueda utilizando una puesta en escena seca, feísta en ocasiones, pero indudablemente auténtica y personal, además de una curiosa conexión con la religión cristiana

AMOR Y MUERTE EN EL JARDÍN (Amore e morte nel giardino degli dei, 1972 -Sauro Scavolini)

 

Extraño cruce entre thriller erótico y giallo, a pesar de contar con la presencia de la seductora Erika Blanc, no logra destacar particularmente. Su principal debilidad radica en una estructura que, aunque en teoría resulta muy sugerente, no termina de funcionar. La trama gira en torno a un hombre mayor ornitólogo, que alquila una casa y descubre unas cintas magnéticas. Al escucharlas, se desvela una historia de asesinato (narrada en flashbacks), amores incestuosos y traiciones, que culmina en un baño de sangre. Sin embargo, el problema del film es que nunca consigue superar la promesa inicial de su premisa, convirtiéndose en una obra menos atrevida y más rutinaria de lo que uno esperaría.

NOSFERATU (2024 -Robert Eggers)

 

Versión interesante y en ocasiones, muy notable, de película que asimismo se basa en la novela "Drácula" de Bram Stoker. En este ( segundo) remake, Roggers hace constantes guiños a las versiones de Murnau y Herzog, sin perder de vista las interpretaciones académicas que se han realizado sobre la historia del conde Drácula. El resultado es un filme visualmente exquisito, que ofrece aportaciones interesantes a la narración ya conocida, especialmente en lo que respecta a los elementos folclóricos  al ocultismo y satanismo...Incluso posesiones, que para mi añaden inquietud a la trama.

No es, desde luego, una obra maestra, pero tampoco es un film que deba ser despreciado; al contrario, emerge como claramente superior a la discutible y vistosa versión de Francis Ford Coppola en los noventa... Eliminando elementos sobrantes, aportando una atmósfera envolvente y secuencias de terror que van en crescendo. Esto se ve potenciado por un elenco impecable, aunque para mí hay un fallo en la caracterización de Bill Skarsgård como Nosferatu... A pesar de las ganas que pone el actor y del trabajo vocal y físico que realiza, su caracterización no me convenza del todo...Eso sí el film deja para el recuerdo un maravilloso plano final ,lleno de poesía de lo macabro, absolutamente inolvidable

LA CONVERSACIÓN ( The Conversation, 1974 - Francis Ford Coppola)

 

Mayestático thriller, rodado entre dos indiscutibles obras maestras ( "Padrino I y II") y que emerge también como una pieza de oro en la filmografía de Francis Ford Coppola. Thriller de intriga, que gira alrededor de un especialista en grabaciones espías ( enorme Gene Hackman) que poco a poco se irá implicando en una conspiración de asesinato que le acabará perjudicando. Rodada con un empaque visual impecable, es una lección de cinematografía y montaje de sonido - que debió inspirar también al Brian De Palma de " Blow Out"- además de tener toda la atmósfera de los thrillers de paranoia del cine Usa setenteros.